上林赋4184字原文加注释

发表时间：2025-12-04

上林赋4184字原文加注释（收藏十六篇）。

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赋得花发上林

唐-王表

御苑春何早，繁花已绣林。

笑迎明主仗，香拂美人簪。

地接楼台近，天垂雨露深。

晴光来戏蝶，夕景动栖禽。

欲托凌云势，先开捧日心。

方知桃李树，从此别成阴。

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不拣花朝与雪朝，五年从事霍嫖姚。

君缘接座交珠履，我为分行近翠翘。

楚雨含情皆有托，漳滨卧病竟无憀。

①大中九年十一月，柳仲郢罢东川节度使，内调为吏部侍郎。这是作者罢幕职时寄赠幕府同僚之作。

③霍嫖姚:汉霍去病曾为嫖姚校尉。此借指柳仲郢。从事:担任幕僚。

④君:指同舍。接座:座席相连。珠履:此指上客。战国时楚春申君黄歇有客三千馀人，其上客均穿珠履。行:指酒筵前舞行。翠翘:妇女首饰，此指舞妓。“接座”“分行”均承上“从事”而来。两句互文。

⑤楚雨:用《高唐赋序》“旦为朝云，暮为行雨”。皆有托:谓自己与同舍如楚女含情，五年间均有所托。

⑥漳滨卧病:用刘祯诗“余婴沉痼疾。窜身清漳滨”意。这句指自己。

李商隐（约8或8~约858年），汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），祖辈迁至荥阳（今河南郑州）。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的`段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳（今沁阳与博爱县交界之处）。

据《新唐书》有《樊南甲集》二十卷，《樊南乙集》二十卷，《玉溪生诗》三卷，《赋》一卷，《文》一卷，部分作品已佚。

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作品简介

《赤壁赋》是北宋文学家苏轼所写的散文，分为《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。其中《前赤壁赋》是中国古代文学史上的名篇，《前赤壁赋》通篇以景贯穿全文，“风”和“月”是为主，“山”和“水”辅之，全文紧扣风、月来展开描写与议论。以风、月之景开卷，又于文中反复再现风、月形象。表现了作者的心灵由矛盾、悲伤转而获得超越、升华的复杂过程。而《后赤壁赋》中所抒发的思想感情与前篇虽无二致，但是笔墨全不相同，以叙事写景为主，主要写江岸上的活动，具有诗情画意。

详细参考：《前赤壁赋》《后赤壁赋》

作品原文

前赤壁赋

壬(rén)戌(xū)之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属(zhǔ)客，诵明月之诗，歌窈窕(yǎotiǎo)之章。少(shǎo）焉，月出于东山之上，徘徊于斗(dǒu)牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷（qǐng）之茫然。浩浩乎如冯（píng）虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

于是饮酒乐甚，扣舷（xián）而歌之。歌曰：“桂棹（zhào）兮兰桨(jiǎng)，击空明兮溯（sù）流光。渺渺兮予(yú）怀，望美人兮天一方。”客有吹洞箫者，倚歌而和（hè）之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑（hè）之潜蛟，泣孤舟之嫠（lí）妇。

苏子愀（qiǎo）然，正襟危坐，而问客曰：“何为（wèi）其然也？”客曰：“‘月明星稀，乌鹊南飞。’此非曹孟德之诗乎？西望夏口，东望武昌。山川相缪（liáo），郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎？方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻（zhúlú）千里，旌（jīng）旗蔽空，酾（shī）酒临江，横槊（shuò）赋诗，固一世之雄也，而今安在哉？况吾与子渔樵（qiáo）于江渚（zhǔ）之上，侣鱼虾而友麋（mí）鹿，驾一叶之扁（piān）舟，举匏（páo）樽以相属（zhǔ）。寄蜉蝣（fúyóu）于天地，渺沧海之一粟（sù）。哀吾生之须臾（yú），羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。"

苏子曰：“客亦知夫（fú）水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长（zháng）也。盖将自其变者而观之，则天地曾（zēng）不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎！且夫（fú）天地之间，物各有主，苟（gǒu）非吾之所有，虽一毫而莫取。唯江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏（zàng）也，而吾与子之所共适。”

客喜而笑，洗盏更（gēng）酌（zhuó）。肴（yáo）核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉（jiè）乎舟中，不知东方之既白。

作品注释

[1]选自《经进东坡文集事略》卷一（《四部丛刊》本），这篇散文作于宋神宗元丰五年（1082），在此之前苏轼因乌台诗案（元丰二年）被贬谪黄州（今湖北黄冈）。因后来还写过一篇同题目的赋，故称此篇为《前赤壁赋》，十月十五日写的那篇为《后赤壁赋》。

[1]赤壁：实为黄州赤鼻矶，并不是三国时期赤壁之战的旧址，当地人因音近亦称之为赤壁，苏轼在此借景以抒发自己的怀抱。

[2]壬戌：宋神宗元丰五年（1082），岁在壬戌。

[3]既望：既，过了；望，农历小月十五日，大月十六日。“既望”指望日后一天。

[4]徐：舒缓地。

[5]兴：起，作。

[6]属：通“嘱”（zhǔ），致意，倾注，此处引申为“劝酒”的意思。

[7]少焉：不一会儿。

[8]白露：白茫茫的水汽。横江：笼罩江面。横，横贯。

[9]冯虚御风：（像长出羽翼一样）驾风凌空飞行。冯，通“凭”乘。虚：太空。御：驾御（驭）。

[10]渺渺兮予怀：主谓倒装。我的心思飘得很远很远。渺渺，悠远的样子。怀，心中的情思。化用《湘夫人》中“目眇眇兮愁予怀”一句，

[11]美人：此为苏轼借鉴的屈原的文体（屈原《离骚》中指君王）。用美人代指有才德的人。古诗文多以指自己所怀念向往的人。

[12]倚歌而和（hè）之：合着节拍应和。倚：依，按。和：应和。

[13]如怨如慕，如泣如诉：像是哀怨，像是思慕，像是啜泣，像是倾诉。怨：哀怨。慕：眷恋。

[14]余音：尾声。袅袅：形容声音婉转悠长。

[15]缕：细丝。

[16]舞幽壑之潜蛟：幽壑：这里指深渊。此句意谓：使深谷的蛟龙感动得起舞。

[17]泣孤舟之嫠（lí）妇：使孤舟上的寡妇伤心哭泣。嫠：孤居的妇女，在这里指寡妇。

[18]愀（qiǎo）然：忧愁凄怅的样子。

[19]正襟危坐：整理衣襟，严肃地端坐着危坐：端坐。

[20]何为（wèi）其然也？：曲调为什么会这么悲凉呢？

[21]月明星稀，乌鹊南飞：出自曹操《短歌行》中的诗句。

[22]缪（liáo）：通"缭"盘绕。

[23]郁乎苍苍：树木茂密，一片苍绿繁茂的样子。郁：茂盛的样子。

[24]舳舻（zhúlú）：战船前后相接。这里指战船。舳，船尾掌舵处。舻，船头划桨处。

[25]酾（shī）酒：斟（zhēn）酒，敬酒。

[26]横槊（shuò）：横执长矛。

[27]侣鱼虾而友麋（mí）鹿：以鱼虾为伴侣，以麋鹿为友。侣：以……为伴侣，这里是名词的意动用法。麋：鹿的一种。

[28]扁（piān）舟：小船。

[29]寄：寓托。

[30]蜉蝣（fúyóu）：一种昆虫，春夏之交生于水边，生命短暂，仅数小时。此句比喻人生之短暂。

[31]渺沧海之一粟（sù）：渺：小。沧海：大海。此句使用比喻的修辞手法，形容人在天地之间渺小的像大海中的一颗谷粒。

[32]须臾（yú）：一会儿，时间极短。

[33]长终：永在。

[34]骤：数次。

[35]托遗响于悲风：把箫声托付给秋风。遗响，余音，指箫声。悲风：凄凉的风，指秋风。

[36]逝者如斯：逝去的就像流水。语出《论语·子罕》："子在川上曰：'逝者如斯夫，不舍昼夜。'"逝：往。斯：此，指水。

[37]盈虚者如彼：像月亮那样有圆有缺。盈，月满。虚，亏，月缺。彼，指月亮。

[38]卒：最终。消长：增减。消：减少。长：增长。

[39]共适（shì）：共享。而苏轼手书《赤壁赋》作“共食”，明代以后多作“共适”，义同。

[40]无尽藏：佛家语。指无穷无尽的宝藏。

[41]更酌（zhuó）：再次饮酒。

[42]肴核既尽：荤菜和果品。既：已经。

[43]枕藉（jiè）：相互枕着靠着（睡着了）。枕，枕着。藉，垫着。

[44]既白：已经显出白色，指天明了。

作品译文

壬戌年秋天，七月十六日，我与友人在赤壁下泛舟游玩。清风阵阵拂来，水面波澜不起。举起酒杯向同伴敬酒，吟咏（赞美）明月的诗句和《诗经·陈风·月出》一诗的“窈窕”一章。不一会儿，明月从东山后升起，在斗宿与牛宿之间来回移动。白茫茫的雾气横贯江面，波光与星空连成一片。我们听任苇叶般的小船在茫茫万顷的江面上自由飘动。浩浩然的样子，像是凌空乘风飞去，不知将停留在何处；飘飘然的样子，好像变成了神仙，飞离尘世，登上仙境。

这时候喝酒喝得高兴起来，用手叩击着船舷，应声高歌。歌中唱道：“桂木船棹呵香兰船桨，迎击空明的粼波，逆着流水的泛光。我的情思啊悠远茫茫，思念心中的君主啊，在天边遥远的地方。”客人中有个会吹洞箫的，按着节奏为歌声伴和，洞箫呜呜作声，像是怨恨，又像是思慕，像是哭泣，又像是倾诉，余音悠扬，像一根轻柔的细丝线延绵不断。能使深谷中的蛟龙为之起舞，能使孤舟上的寡妇听了落泪。

我的容色忧愁凄怆，（我）整好衣襟坐端正，向客人问道：“（曲调）为什么这样（悲凉）呢？”同伴回答：“‘月明星稀，乌鹊南飞’，这不是曹孟德的诗吗？（这里）向西可以望到夏口，向东可以望到武昌，山河接壤连绵不绝，（目力所及）一片苍翠。这不正是曹孟德被周瑜围困的地方么？当初他攻陷荆州，夺得江陵，沿长江顺流东下，麾下的战船延绵千里，旌旗将天空全都蔽住，在江边持酒而饮，横执矛槊吟诗作赋，委实是当世的一代枭雄，而今天又在哪里呢？何况我与你在江边捕鱼砍柴，与鱼虾作伴，与麋鹿为友，（我们）驾着这一叶小舟，举起杯盏相互敬酒。（我们）如同蜉蝣置身于广阔的天地中，像沧海中的一颗粟米那样渺小。（唉）哀叹我们的一生只是短暂的片刻，（不由）羡慕长江没有穷尽。（我想）与仙人携手遨游各地，与明月相拥而永存世间。（我）知道这是不可能经常得到的，因而只能把箫声的余音寄托给这悲凉的秋风。”

我说：“你可也知道这水与月？不断流逝的就像这江水，其实并没有真正逝去；时圆时缺的就像这月，但是最终并没有增加或减少。如果从事物易变的一面看来，天地间没有一瞬间不发生变化；而从事物不变的一面看来，万物与自己的生命同样无穷无尽，又有什么可羡慕的呢？何况天地之间，凡物各有自己的归属，若不是自己应该拥有的，即使是一分一毫也不应该索取。只有江上的清风，以及山间的明月，送到耳边便听到声音，进入眼帘便绘出形色，取得这些不会有人禁止，享用这些也不会有竭尽的时候。这是自然界无穷无尽的宝藏，我和你可以共同享受。

于是同伴高兴的笑了，清洗杯盏重新斟酒。菜肴和果品都被吃完，只剩下桌上的杯碟一片凌乱。（我与同伴）在船里互相枕着垫着睡去，不知不觉天边已经显出白色（指天明了）。

内容赏析

第1段，写夜游赤壁的情景。苏轼与客人在赤壁之下，投入大自然怀抱之中，尽情领略其间的清风、白露、高山、流水、月色、天光之美，兴之所至，信口吟诵《诗经·陈风·月出》首章“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”把明月比喻成体态娇好的美人，期盼着她的冉冉升起。与《月出》诗相回应，“少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。”并引出下文作者所自作的歌云：“望美人兮天一方”，情感、文气一贯。“徘徊”二字，生动、形象地描绘出柔和的月光似对游人极为依恋和脉脉含情。在皎洁的月光照耀下白茫茫的雾气笼罩江面，天光、水色连成一片，正所谓“秋水共长天一色”（王勃《滕王阁序》）。游人这时心胸开阔，舒畅，无拘无束，因而“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，乘着一叶扁舟，在“水波不兴”浩瀚无涯的江面上，随波飘荡，就好像在太空中乘风飞行，悠悠忽忽地离开人世，超然独立；又像长了翅膀飞升入仙境一样。浩瀚的江水与洒脱的胸怀，在作者的笔下腾跃而出，泛舟而游之乐，溢于言表。这是本文正面描写“泛舟”游赏景物的一段，以景抒情，融情入景，情景俱佳。

第2段，写作者饮酒放歌的欢乐和客人悲凉的箫声。作者饮酒乐极，扣舷而歌，以抒发其思“美人”而不得见的怅惘、失意的胸怀。这里所说的“美人”实际上乃是作者的理想和一切美好事物的化身。歌曰：“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。”这段歌词全是化用《楚辞·少司命》：“望美人兮未来，临风恍兮浩歌”之意，并将上文“诵明月之诗，歌窈窕之章”的内容具体化了。由于想望美人而不得见，已流露了失意和哀伤情绪，加之客吹洞箫，依其歌而和之，箫的音调悲凉、幽怨，“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，竟引得潜藏在沟壑里的蛟龙起舞，使独处在孤舟中的寡妇悲泣。一曲洞箫，凄切婉转，其悲咽低回的音调感人至深，致使作者的感情骤然变化，由欢乐转入悲凉，文章也因之波澜起伏，文气一振。

第3段，写客人对人生短促无常的感叹。此段由赋赤壁的自然景物，转而赋赤壁的历史古迹。主人以“何为其然也”设问，客人以赤壁的历史古迹作答，文理转折自然。但文章并不是直陈其事，而是连用了两个问句。首先以曹操的《短歌行》问道：“此非曹孟德之诗乎？”又以眼前的山川形胜问道：“此非孟德之困于周郎者乎？”两次发问使文章又泛起波澜。接着，追述了曹操破荆州、迫使刘琮投降的往事。当年，浩浩荡荡的曹军从江陵沿江而下，战船千里相连，战旗遮天蔽日。曹操志得意满，趾高气扬，在船头对江饮酒，横槊赋诗，可谓“一世之雄”！如今他在哪里呢？曹操这类英雄人物，也只是显赫一时，何况我辈！因而，如今只能感叹自己生命的短暂，羡慕江水的长流不息，希望与神仙相交，与明月同在。但那都是不切实际的幻想，所以才把悲伤愁苦“托遗响于悲风”，通过箫声传达出来。客的回答表现了一种虚无主义思想和消极的人生观，这是苏轼借客人之口流露出自己思想的一个方面。

第4段，是苏轼针对客之人生无常的感慨陈述自己的见解，以宽解对方。客曾“羡长江之无穷”，愿“抱明月而长终”。苏轼即以江水、明月为喻，提出“逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也”的认识。如果从事物变化的角度看，天地的存在不过是转瞬之间；如果从不变的角度看，则事物和人类都是无穷尽的，又何必羡慕江水、明月和天地呢！自然也就不必“哀吾生之须臾”了！这表现了苏轼豁达的宇宙观和人生观，他赞成从多角度看问题而不同意把问题绝对化，因此，他在身处逆境中也能保持豁达、超脱、乐观和随缘自适的精神状态，并能从人生无常的怅惘中解脱出来，理性地对待生活。而后，作者又从天地间万物各有其主、个人不能强求予以进一步的说明。那么什么为我们所有呢？江上的清风有声，山间的明月有色，江山无穷，风月长存，天地无私，声色娱人，我们恰恰可以徘徊其间而自得其乐。

第5段，写客听了作者的一番谈话后，转悲为喜，开怀畅饮，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。照应开头，极写游赏之乐，而至于忘怀得失、超然物外的境界。

清代古文家方苞评论这篇文章说：“所见无绝殊者，而文境邈不可攀，良由身闲地旷，胸无杂物，触处流露，斟酌饱满，不知其所以然而然。岂惟他人不能模仿，即使子瞻更为之，亦不能如此适调而畅遂也。”苏轼通过各种艺术手法表现自己坦荡的胸襟，他只有忘怀得失，胸襟坦荡，才能撰写出“文境邈不可攀”的《赤壁赋》来。

作品原文

后赤壁赋

是岁十月之望，步自雪堂，将归于临皋（gāo）。二客从予过黄泥之坂（bǎn）。霜露既降，木叶尽脱，人影在地，仰见明月，顾而乐之，行歌相答。

已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴（yáo），月白风清，如此良夜何！”客曰：“今者薄（pò）暮，举网得鱼，巨口细鳞，状如松江之鲈（lú）。顾安所得酒乎？”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之需。”

于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。江流有声，断岸千尺；山高月小，水落石出。曾日月之几何，而江山不可复识矣。予乃摄衣而上，履巉（chán）岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬（qiú）龙，攀栖鹘（hú）之危巢，俯冯（píng）夷之幽宫。盖二客不能从焉。划然长啸，草木震动，山鸣谷应，风起水涌。予亦悄然而悲，肃然而恐，凛乎其不可留也。反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。

时夜将半，四顾寂寥。适有孤鹤，横江东来。翅如车轮，玄裳缟衣，戛（jiá）然长鸣，掠予舟而西也。须臾客去，予亦就睡。梦一道士，羽衣蹁跹（piánxiān），过临皋（gāo）之下，揖（yī）予而言曰：“赤壁之游乐乎？”问其姓名，俛（fǔ）而不答。“呜呼！噫嘻！我知之矣。畴（chóu）昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶？”道士顾笑，予亦惊寤。开户视之，不见其处。

作品注释

[1]步自雪堂：从雪堂步行出发。雪堂，苏轼在黄州所建的新居，离他在临皋的住处不远，在黄冈东面。堂在大雪时建成，画雪景于四壁，故名“雪堂”。

[2]临皋：亭名，在黄冈南长江边上。苏轼初到黄州时住在定惠院，不久就迁至临皋亭。

[3]黄泥之坂：黄冈东面东坡附近的山坡叫“黄泥坂”。坂，斜坡，山坡。文言文为调整音节，有时在一个名词中增“之”字，如欧阳修的《昼锦堂记》：“乃作昼锦之堂于后圃。”

[4]木叶：树叶。木，本来是木本植物的总名，“乔木”“灌木”的“木”都是用的这个意思。后来多用“木”称“木材”，而用本义是“树立”的“树”作木本植物的总名。

[5]行歌相答：边行边吟诗，互相唱和；且走且唱，互相酬答。

[6]已而：过了一会儿。

[7]如此良夜何：怎样度过这个美好的夜晚呢？如……何，怎样对待……“如········何”跟“奈······何”差不多，都有“对待”“对付”的意思。

[8]今者薄暮：方才傍晚的时候。薄暮，太阳将落天快黑的时候。薄，迫，逼近。

[9]淞江之鲈（lú）：鲈鱼是松江（今属上海）的名产，体扁，嘴大，鳞细，味鲜美，松小所产的鲈鱼。这是有名的美味。

[10]顾安所得酒乎：但是从哪儿能弄到酒呢？顾，但是，可是。安所，何所，哪里。

[11]谋诸妇：谋之于妻，找妻子想办法。诸，相当于“之于”。

[12]斗：古代盛酒的器具。

[13]不时之须：随时的需要。“须”通“需”。

[14]复游于赤壁之下：这是泛舟而游。下文“摄衣而上”是舍舟登陆，“反而登舟”是回到船上。

[15]断岸千尺：江岸上山壁峭立，高达千尺。断，阻断，有“齐”的意思，这里形容山壁峭立的样子。

[16]曾日月之几何，而江山不可复识矣：才过了几天啊，（眼前的江山明知是先前的江山，）而先前的景象再不能辨认了。这话是联系前次赤壁之游说的。前次游赤壁在“七月既望”，距离这次仅仅三个月，时间很短，所以说“曾日月之几何”。前次所见的是“水光接天”，“万顷茫然”，这次所见的是“断岸千尺”“水落石出”，所以说“江山不可复识”。曾，才，刚刚。这样用的“曾”常放在疑问句的句首。“曾日月之几何”，也就是“曾几何时”。

[17]摄衣：提起衣襟.摄，牵曳。

[18]履巉（chán）岩：登上险峻的山崖。履，践，踏。巉岩，险峻的山石。

[19]披蒙茸：分开乱草。蒙茸，杂乱的丛草。

[20]踞：蹲或坐。虎豹，指形似虎豹的山石。

[21]虬龙：指枝柯弯曲形似虬龙的树木。虬，龙的一种。登虬龙是说游于树林之间。

[22]栖鹘（hú）：睡在树上的鹘。栖，鸟宿。鹘，意为隼，鹰的一种。

[23]俯冯（píng）夷之幽宫：低头看水神冯夷的深宫。冯夷，水神。幽，深。“攀栖鹘之危巢，俯冯夷之幽宫”，这只是说，上登山的极高处，下临江的极深处。

[24]划然长啸：高声长啸。划有“裂”的意思，这里形容长啸的声音。啸，蹙口作声。

[25]亦：这个“亦”字是承接上文“二客不能从”说的。上文说，游到奇险处二客不能从；这里说，及至自己发声长啸，也感到悲恐，再不能停留在山上了。

[26]悄然：静默的样子。

[27]肃然：因恐惧而收敛的样子。

[28]留：停留。

[29]反：同“返”。返回。

[30]放：纵，遣。这里有任船飘荡的意思。

[31]听其所止而休焉：任凭那船停止在什么地方就在什么地方休息。

[32]四顾寂寥：向四外望去，寂寞空虚。

[33]横江东来：横穿大江上空从东飞来。

[34]玄裳缟衣：下服是黑的，上衣是白的。玄，黑。裳，下服。缟，白。衣，上衣。仙鹤身上的羽毛是白的，尾巴是黑的，所以这样说。

[35]戛然：形容鹤雕一类的鸟高声叫唤的声音。如白居易《画雕赞》“轩然将飞，戛然欲鸣。”

[36]掠：擦过。

[37]须臾客去，予亦就睡：这时的作者与客已经舍舟登岸，客去而作者就寝于室内，看下文的“开户”便明。

[38]羽衣翩仙：穿着羽衣（道士穿的用鸟羽制成的衣服），轻快地走着。翩仙，一作“蹁跹”。

[39]揖予：向我拱手施礼。

[40]俛：同“俯”，低头。

[41]呜呼噫嘻：这四个字都是叹词，也可以呜呼，噫，嘻分开用，或者呜呼，噫嘻分开用。

[42]畴昔之夜：昨天晚上。此语出于《礼记·檀弓》上篇“予畴昔之夜”。畴，语首助词，没有实在的意思。昔，昨。

[43]过我：从我这里经过。

[44]非子也耶：不是你吗？“也”在这里不表示意义，只起辅助语气的作用。

[45]顾：回头看。

[46]寤：觉，醒。

作品译文

这一年十月十五日，我从雪堂出发，准备回临皋亭。有两位客人跟随着我，一起走过黄泥坂。这时霜露已经降下，树叶全都脱落。我们的身影倒映在地上，抬头望见明月高悬。向四周看看，心里十分快乐；于是一面走一面吟诗，相互酬答。

过了一会儿，我叹惜地说：“有客人却没有酒，有酒却没有菜。月色皎洁，清风吹拂，这样美好的夜晚，我们怎么度过呢？”一位客人说：“今天傍晚，我撒网捕到了鱼，大嘴巴，细鳞片，形状就象吴淞江的鲈鱼。不过，到哪里去弄到酒呢？”我回家和妻子商量，妻子说：“我有一斗酒，保藏了很久，为了应付您突然的需要。”

就这样，我们携带着酒和鱼，再次到赤壁的下面游览。长江的流水发出声响，陡峭的江岸高峻直耸；山峦很高，月亮显得小了，水位降低，礁石露了出来。才相隔多少日子，上次游览所见的江景山色再也认不出来了！我就撩起衣襟上岸，踏着险峻的山岩，拨开纷乱的野草；蹲在虎豹形状的怪石上，又不时拉住形如虬龙的树枝，攀上猛禽做窝的悬崖，下望水神冯夷的深宫。两位客人都不能跟着我到这个极高处。我大声的长啸，草木被震动，高山与我共鸣，深谷响起了回声，大风刮起，波浪汹涌。我也不觉忧伤悲哀，感到紧张，觉得这里使人害怕，不可久留。回到船上，把船划到江心，任凭它漂流到哪里就在哪里停泊。

这时快到半夜，望望四周，觉得冷清寂寞得很。正好有一只鹤，横穿江面从东边飞来，翅膀象车轮一样大小，尾部的黑羽如同黑裙子，身上的白羽如同洁白的衣衫，它嘎嘎地拉长声音叫着，擦过我们的船向西飞去。过了会儿，客人离开了，我也回家睡觉。梦见一位道士，穿着羽毛编织成的衣裳，轻快地走来，走过临皋亭的下面，向我拱手作揖说：“赤壁的游览快乐吗？”我问他的姓名，他低头不回答。“噢！哎呀！我知道你的底细了。昨天夜晚，边飞边叫经过我船上的，不就是你吗？”道士回头笑了起来，我也忽然惊醒。开门一看，却看不到他在什么地方。

内容赏析

全文分为两个层次，第一层次写泛游之前的活动，包括交待泛游时间、行程、同行者以及为泛游所作的准备。写初冬月夜之景与踏月之乐，既隐伏着游兴，又很自然地引出了主客对话。面对着“月白风清”的“如此良夜”，又有良朋、佳肴与美酒，再游赤壁已势在必行，不多的几行文字，又写了景，又叙了事，又抒了情，三者融为一体，至此已可转入正文，可东坡却“节外生枝”地又插进“归而谋诸妇”几句，不仅给文章增添生活气息，而且使整段“铺垫”文字更呈异采。第二层次乃是全文重心，纯粹写景的文字只有“江流有声”四句，却写出赤壁的崖峭山高而空清月小、水溅流缓而石出有声的初冬独特夜景，从而诱发了主客弃舟登岸攀崖游山的雅兴，这里，作者不吝笔墨地写出了赤壁夜游的意境，安谧清幽、山川寒寂、履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙；攀西鹊之危巢，俯冯夷之幽宫，奇异惊险的景物更令人心胸开阔、境界高远。可是，当苏轼独自一人临绝顶时，那“划然长啸，草木震动，山鸣谷应，风起水涌”的场景又不能不使他产生凄清之情、忧惧之心，不得不返回舟中。文章写到这里，又突起神来之笔，写了一只孤鹤的“横江东来”、“戛然长鸣”后擦舟西去，于是，已经孤寂的作者更添悲悯，文章再起跌宕生姿的波澜，还为下文写梦埋下了伏笔。最后，在结束全文的第三层，写了游后入睡的苏子在梦乡中见到了曾经化作孤鹤的道士，在“揖予”、“不答”、“顾笑”的神秘幻觉中，表露了作者本人出世入世思想矛盾所带来的内心苦闷，政治上屡屡失意的苏轼很想从山水之乐中寻求超脱，结果非但无济于事，反而给他心灵深处的创伤又添上新的哀痛。南柯一梦后又回到了令人压抑的现实。结尾八个字“开户视之，不见其处”相当迷茫，但还有双关的含义，表面上像是梦中的道士倏然不见了，更深的内涵却是苏子的前途、理想、追求、抱负又在哪里呢?

文中写苏子独自登山的情景，真是“句句如画、字字似诗”，通过夸张与渲染，使人有身临其境之感。文中描写江山胜景，色泽鲜明，带有作者个人真挚的感情。巧用排比与对仗，又增添了文字的音乐感。读起来更增一分情趣。但总的来说，后赋无论在思想上和艺术上都不及前赋。神秘色彩，消沉情绪与“赋”味较淡、“文”气稍浓恐怕是逊色于前篇的主要原因。

《后赤壁赋》在苏子和“客”游赤壁时，“适有孤鹤，横江东来。翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。”且苏子睡后“梦一道士，羽衣蹁跹”，苏子以为道士即先前所见之鹤。本段描写为文章平添了一份神秘色彩。

苏轼的诗文中，很多地方都写到了鹤，如《放鹤亭记》《鹤叹》等都有对鹤的生动描写与赞美。我们知道，鹤在古代是放达隐逸的象征，是超脱不群的象征，是超然尘世的象征。所以，游赤壁后入睡的苏子在梦乡中见到了曾经化作孤鹤的道士，在“揖予”“不答”“顾笑”的神秘幻觉中，表露了作者本人出世入世思想的矛盾所带来的内心苦闷。

《后赤壁赋》是《前赤壁赋》的续篇，也可以说是姐妹篇。前赋主要是谈玄说理，后赋却是以叙事写景为主；前赋描写的是初秋的江上夜景，后赋则主要写江岸上的活动，时间也移至孟冬；两篇文章均以“赋”这种文体写记游散文，一样的赤壁景色，境界却不相同，然而又都具诗情画意。前赋是“清风徐来，水波不兴”、“白露横江，水光接天”，后赋则是“江流有声，断岸千尺，山高月小，水落石出”。不同季节的山水特征，在苏轼笔下都得到了生动、逼真的反映，都给人以壮阔而自然的美的享受。

创作背景

熙宁九年十月，王安石变法受挫，变法动向发生逆转，一些投机新法的分子，结党营私，倾轧报复，耿直敢言的苏轼成了官僚们政治倾轧的牺牲品。元丰二年四月到达湖州，七月二十八日突然遭到逮捕，罪证是苏轼的一束诗文。原来在苏轼的诗文中曾流露过一些牢骚，表示过对新法的不同意见，也针砭新法的流弊，其目的无非是“缘诗人之义，托事以讽”，这些就成了遭受弹劾的把柄。那些奸佞的小人诬蔑他“衔怨怀怒，恣行丑诋”“指斥乘舆”“包藏祸心”，把他投入大狱。一时亲友惊散，家人震恐。苏轼在狱中遭受诟辱折磨，有时感到难免一死，曾写两首诗与弟弟诀别，有“是处青山可埋骨，他年夜雨独伤神”的诗句。幸亏亲友的营救，当时的宋神宗也不想杀他，这年年底，结案出狱，以水部员外郎黄州团练副使的名义被贬谪到黄州。宋神宗元丰二年（1079），苏轼被贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使。1082年秋、冬，苏轼先后两次游览了黄州附近的赤壁，写下两篇赋。苏轼所游的是黄州的赤鼻矶，并非赤壁大战处。

元丰三年正月到黄州，苏轼一住就是五年，在这里他生计困难，在友人的帮助下，开了几十亩荒地，掘井筑屋，躬耕其中，号“东坡居士”。苏轼在黄州思想是矛盾的：一方面，他对受到这样残酷的打击感到愤懑、痛苦；另一方面，时时想从老庄佛学求得解脱。同时，在他躬耕农事与田父野老的交往中，感到了温暖，增强了信心，他一方面表现了旷达自适的性格，一方面也使他的思想更接近现实。

作品鉴赏

创作手法

（1）“情、景、理”融合。

全文不论抒情还是议论始终不离江上风光和赤壁故事。这就形成了情、景、理的融合，充满诗情画意而又含着人生哲理的艺术境界。

（2）“以文为赋”的体裁形式。

本文既保留了传统赋体的那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律的对偶等方面的束缚，更多是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理念。散文的笔势笔调，使全篇文情郁郁顿挫，如“万斛泉涌”喷薄而出。与赋的讲究对偶不同，它相对更为自由，如开头的一段“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下”，全是散句，参差疏落之中又有整饬之致。以下直至篇末，大多押韵，但换韵较快，而且换韵处往往就是文意的一个段落，这就使本文特别宜于诵读，并且极富声韵之美，体现了韵文的长处。

（3）形象优美，善于取譬的语言特色。

如描写箫声的幽咽哀怨：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”连用的六个比喻，渲染了箫声的悲凉，将抽象而不易捉摸的声音诉诸读者的视觉和听觉，写得具体可感，效果极佳。

主客关系

第一，前赋的主客之间，感情的旨趣更和谐。此赋首言“苏子与客泛舟，游于赤壁之下……于是饮酒乐甚，扣舷而歌之……客有吹洞箫者，倚歌而和之。”主客同船共游、同饮共乐、同调歌吹，极朋友相和相知之情。末有“客喜而笑，洗盏更酌……相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”的描写，这里更是渲染出经过一番思想交流之后，朋友之间更深一层的情意和谐。而后赋虽也设为主客，主客之间也以宴饮游乐始：“二客从余过黄泥之坂……行歌相答……于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。”但二客却不能像前客一样与苏子始终同趣，当苏子游赤壁断岸时，“二客不能从”，显示了主客之间情致之异，和作者的孤寒之情。至于末尾部分的“须臾客去，余亦就睡”的意兴萧索正和前赋末尾形成鲜明对照。

第二，后赋的主客之间，思想的交流更深入，主客情感上的和谐并未成为思想交流的障碍，反而成了其交流的基础。主客先后坦言对个人存在的不同感受和思考，在了解沟通之后主人才翻进一层，以带有禅意的哲思开导客人思想的淤塞。当然，如果我们还记得苏轼作于同一时期的《念奴娇》（大江东去）一词，就会明白，客方的人生如梦、个人渺小思想其实也是苏子心中盘桓不去的阴影。所以，主客问答的内容又分别代表了苏轼思想中对立互抑的两个侧面。主之答客，不仅替客破闷，而且自通关节。而在后赋中，主客的感情交流既停止在一个浅表的层次，思想之间更形不成碰撞或互慰。一个明显的迹象是主客除了在开头寻找酒菜以消良夜时兴趣相近略有问答外，在文章的其它部分特别是在苏子借景抒情的重要段落，主客之间并没有形成问答交流，以至于作者不得不借一只突兀的孤鹤意象来寄其情怀。文章的末尾部分虽采用主客问答体，然此客非彼客，他是与“二客”风马牛不相及的梦中道士，也就是曾在前赋中与苏子甚相得的道士之魂。而且他与主人之间的问答也是引而不发，他只以一句“赤壁之游乐乎”挑动苏子的心弦，使之发出袅袅的余音。这不仅在文赋的结构上实属变体，即使仅从形象而言，也已不纯，它反映了后赋主客关系的松散性。这是两赋主客关系的主要区别。

这种主客关系的紧密与松散之别，与情思起伏幅度的大小共同决定了两赋或以动荡见奇、或以平进示幽的不同结构。而结构的差异则表明了作者在写作两赋时，松弛与紧张两种不同的创作心态。前赋结构在张弛有度、首尾圆合中表现出的完美性，是苏轼才情没有受到精神压抑的自由松弛心态的体现。惟有在这样的心态中，创作才会出现不可重复的高潮，技巧才会融化到不见痕迹的境界，使思想与感情表达如那只滑翔在不辨水天、无尽空明之境的小舟，全然感觉不到局限羁绊，全然不见安排与勉强。前赋的感情与思想表达之所以令人感受到行云流水般的舒畅自然，从而被视为文赋一体不可再现的杰作，关键就在于它是善思的苏轼在松弛自由的创作心态中完成的精神遨游。“白露横江，水光接天”、“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”是自由飞动的境象，客之悲哀、主之宽解是自由宣发的内情，或歌或忧、或悲或笑，是自由无忌的生活态度。它们都是从松弛的苏轼心中自由奔赴到他的笔下的。

然而自由的心态不易获得，它受到外境内情的各种制约。缺乏境界相同而相得的朋友，缺乏令感觉滋润的美景，缺乏内在情怀的畅通无阻——或者说因为前缘、因为思考所必经，内在的情绪节奏刚好处在一个低点，都不能使创作完成于松弛自由的心态之中。与自由松弛相对应的是紧张，全然的紧张根本不能使人创作出完整的作品，而部分的紧张则无碍。后赋就完成在部分的紧张这一创作心态之下。所以它的整体情思是含蓄的、内倾的，在结局处也没有打开，没有表现出前赋那样如波涛般起伏的情思节奏。对文赋这种文体来说它不免属于异数。这种紧张的心态不仅在内情上显现，也在它的外境上显现。“断岸千尺”所喻示的自然的挤压感，“山高月小，水落石出”形成的瘦硬与紧张感，孤鹤横江、掠舟而过形成的意象突兀感，别借一道士以完成主客问答所造成的断裂感，将道士梦影与孤鹤对接所造成的着意感，以及明知是与道士梦中问答、醒后却要“开户视之，不见其处”的勉强感，都说明了作者作此赋时心态不够自然而处于某种紧张状态。当然，比较紧张的心态虽造成了其情思表达的不够跌宕自如，且露出着意安排的痕迹，但它在审美经验上却别造一境，使散文具有了抒情诗意味深长的效果。

作品解读

北宋著名的文学家苏轼，在新旧党争中，因为坚持自己的政治操守，以致一生境遇坎坷。他的思想境界亦随境遇之变、阅历之广而不断深化。他在元丰五年那个看不到政治希望的秋冬里所写下的《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，不仅反映了他思想境界的转化，也反映了他创作风格的新变，成为代表中国古代散文创作的新境界和文赋一体新高度的重要作品。

结构变化

一、变化的结构和不同的创作心态

文赋作为宋朝出现的一种新文体，事实上是多种文体的“嫁接物”。它大体以散文语言为主，在体式上部分借鉴汉大赋的主客问答的结构和押韵格式，以及六朝抒情小赋的骈偶句式。与赋体相比，它更为散化；与散文相比，它又改变了惯常以议论、说理、叙事为体式的特点，而借用了诗歌的“意境”来传情达意。在其中，整散结合的语言，设为主客的结构，情感浓挚的意境，是文赋三种最主要的文体特点。这三大文体特点由前辈欧阳修在《秋声赋》中定型，苏轼的《前赤壁赋》与《后赤壁赋》追随其后又出以变化，使“从心所欲”与“不逾矩”完美结合。这在前赋中表现尤为明显。因此，向来谈论苏轼文赋者多重视前赋而忽略后赋，或以前赋涵盖后赋，从未把它们当作在思想上相呼应、在境界上相对照、在结构上有区别的“连体双婴”，因而难以识别二赋结构的同中之异对了解苏轼的创作心态有何妙用。事实上，前赋起伏有致的情意变化与主客之间畅恣的问答，后赋情意的隐曲性与主客之间问答的浅表性，已经暗示了作者写作两赋时不同的思想状况和创作心态。在解说这一点之前，具体比较一下两赋的主客关系是很有必要的，因为是他们的关系产生两赋有差别的结构，而松紧异趣的创作心态就因结构的差别而显示。

二、水与月——松弛自由的精神象喻

苏轼在《前赤壁赋》中，面对赤壁的山水风月、主客的扁舟渔唱等可入诗境的各种物象，着重描写了水、月两种优美的意象。水是七月长江之水，月乃八月中秋之月。其时之水“清风徐来，水波不兴”、“白露横江，水光接天”；其时之月“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”。水状茫茫无际而雍容舒展，月色浓华可人而与水相照。水若无际，月若无际。不辨何处是水，何处是月，只觉得置身于一片无挂无碍的“空明”之中。万千毛孔，俱为舒展；百端俗虑，一齐抛撇。于是才引发了“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的极度自由之感。这是散文自《庄子》以后久违了的精神逍遥游的再现。冯“虚”即游于“空明”也，它将水月的色性融为一体，比谢庄的《月赋》、张若虚的《春江花月夜》更能得水月相交之神髓。因为谢庄借月写相思之情，月在天外；张若虚见水月兴人生之感，月在心外。而苏轼则将水月之美用心去感觉去揉合了——这才能找到“空明”一词来形容水月相融之境，和它给予人心的无比熨贴和自由感。而“浩浩乎”、“飘飘乎”直陈襟怀恣畅之感，已是顺乎水月之美的导引，自然产生的了。“冯虚御风”、“羽化而登仙”皆是借用道家典籍所记真人、成仙之事表明内心极度自由、不虑世情之境。它们意味着，如此不见水月、只觉空明之境不仅是作者摆脱俗情的诱因，也是其精神臻于空明后外在的象喻。由此空明见彼空明。空明的境界是一种万虑都歇的无欲无机之境，而水月则是一种能滤洗人的烦忧、使人进入自由思考的有意味的物象。平日兴趣落于人伦的孔子之见流水而感慨时间与存在，性格潇洒无羁的李白之因明月而人静起乡情，最能表明水月的这种精神导向性。佛教禅宗认为它是一种思想的象喻。“一月能映千江水，千江水月一月摄。”释子借一月与千江之月的关系喻言自性（佛性）与他性（一切性）、有和无、变和常的辨证关系，在世界的差别之中更注重无差别的觉悟。因此，水月之象也是佛徒参禅证道的入门处。宋代禅思想深入人心，理学济以禅思，诗学济以禅喻，士大夫们大都将禅思作为思想的增容剂，苏轼也不例外。在此空明静观之夜，苏子见水月而起幽情，在静观中超越得失人我的思想局限，由道入禅，合道与禅，仰观宇宙、俯察自身，反思自身与宇宙的本性，进入哲学本体思考之境。他和释子一样，也借水月为喻，在仿佛永不消逝——“逝者如斯，而未尝往也”，“盈虚者如彼，而卒莫消长也”——的水月中，感觉到永恒同样潜伏在自己的体内：“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。这样，即使明知一切都在微小的时段中发生变化，“天地曾不能以一瞬”，也因为自己具有与天地宇宙一致的“变中寓有不变”的本性而欣喜，为自身融入自然、获得自然性而满足。思想在自由之境穿行而获得的这种禅思如佛光自照，令他在一瞬间释滤了长期以来囤积的压抑和苦闷，精神与肉体一起放松在这空明的禅境中。沐浴着无尽的清风明月，主与客一起摆脱了，自由了，安然酣眠在水月奇境之中，仿佛连梦也不来骚扰一下。

三、山与鹤——孤怀苦闷的情感对应

在《后赤壁赋》中，水依然在，月依然在。月色十分清朗，正可谓“月白风清”，因为这冬夜的月轮竟可照影：“人影在地，仰见明月。”令人在“顾而乐之，行歌相答”之后，仍觉得不能畅意，而发出“如此良夜何”的叹息；水势犹可放舟：“反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。”然而此际月色已在作者心外——“山高月小”。那“断岸千尺”的险峻之山耸立在苏子面前，成为他感觉的中心，而月亮则高高地孤悬在空中，成了疏离的自然物。水呢？水也失去了七月江水丰满无涯的风采，在“江流有声”中改变了前赋“逝者如斯，而未尝往也”的境界。它的的确确是“往”了，以至都露出了水下的巨石来——“水落石出”。如此之水再也不能引发作者的禅思妙想了。而石头，那坚硬、峭立、永远也不能与人相融的石头瘦棱棱地突现在江边、岸上，与高耸的山体一起压迫着作者的视觉，它们的包围引发了他精神上的紧张。难怪苏轼当此荒寒之境，要发出“曾日月之几何，而江山不可复识矣”的感慨，意识到了他所曾忽略的变化的伟力。

水月诱发了苏轼的情绪，使他先因月色清美而生再游赤壁的兴致，又因逝水无情而对自然的变化不居产生惆怅之情。但若是人情和谐，惆怅应可以淡化，情绪将再臻高潮。无奈其时的客人已非前时，他们虽在消此良夜的兴趣上与苏子浅合，但对自然的情味却不如苏子浓厚。他们与他之间，既没有同登山崖的兴致，又无思想的真正碰撞。这样，由自然之变所兴的愁情就愈积愈重了，酿成了无可倾发的孤独苦闷。而消退之水高远之月，也就不再是对应他当下情怀的中心意象。壁立万仞的高山（与岸边累累的巨石）和突兀飞来的孤鹤，就成了新情怀的对应之象。他那“摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”即登山而上直至“攀栖鹊之危巢，俯冯夷之幽宫”，驻顶回望的动作，既反映了其暂离人间的潜意识，又表明了他跃出苦闷包围的心态。而他那种令“草木震动，山鸣谷应，风起云涌”的恣情长啸，更是以我御物即召唤主体能量以化解苦闷的象征。然而高岸气寒，无伴寂寞，啸声也不足以舒解心中物不相融、人不相知的忧恐与悲哀。当其下山之时，已是游兴都消，苦闷未解，处于跟前番游赤壁相对照的心情当中。

山石高峻怪异，既是对立、压迫着他的自然力量，又象征了他积郁难消的苦闷之情。杜甫就曾以终南山象征其忧愁之重——“忧端齐终南，澒洞不可掇。”苏子的赤壁高岸也有相似的比喻效果。鹤呢？鹤则是这一苦闷孤独情感化育出的意象。歇于松柏、不作稻粮谋的鹤在苏轼的心中，就像在其他隐逸者的意中一样，本是高蹈于世外者的象征。苏轼曾作《放鹤亭记》，以放鹤招鹤、与鹤共处来宣发内心弃世的幽情，鹤的意象尤其为他所钟爱。此际在苏子最感孤独时，忽然有一东来孤鹤振翅横江而掠过小舟西去。这只在暗夜独飞独鸣的鹤是孤独的，弃世而自举的，它可以慰藉同样感受状态中的苏子之心。因此与客不交一言的苏子对它注意极深。而且它不仅是苏子此际情怀的象征，也是七月之夜的道士形象所化。苏轼以“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶”的觉悟问前来入梦的道士，表明作者在这只孤鹤身上寄予了自己的怀念故友之情。而道士的思想，原是苏子思想中的一个键面，苏子一孤鹤一道士的联结，暗示着苏轼在精神上已归向高踏于世外的逸士隐者。“开户视之，不见其处。”结尾处写自己梦醒后开门寻找，夜色茫茫，不见孤鹤，也并无道士。一笔双绾，余味深长。将苦闷与希望揉合在诗化境界中。山（石）形与鹤象，使苏轼因自然的变化和人事的不谐所生的精神不适感，和在孤独中向往自由的念头找到对应了。

《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，创作时间相隔不过三个月，写作时的语气还连接着，但作者创造的境界却处于对照中，思想情感也处于两般境地或者不如说处于矛盾之中。何以会如此呢？关键在于“佛性”不敌“一切性”，前赋中永恒不变的“道”不足以回答现实中时时变化、处处差别的存在所包含的复杂“问题”。苏轼在观念上的“打通”是抽象的，并不能使他面对千变万化的现象漠然无情。观念永不能代替实感，抽象总是遗漏丰富的细节，而细节往往与情感相连。这是每一个富有生活经验的伟大作家都不能回避的矛盾。苏轼之观水逝而惆怅，知道永恒为虚言；对俗客而生悲，怀想世外之高人。其理之通塞，其情之悲喜，其境之或明或暗，或空明或幽峭，正表明了其思想中那神秘的感情诱发者，也观坐在哲思与人生的裂缝中。

作者简介

苏轼（1037～1101年），北宋文学家、书法家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士，谥号文忠，享年64岁。南宋高宗朝乾通6年，赠太师，追谥号“文忠”。眉州眉山（今属四川眉山市）人，汉族，是苏洵的大儿子，是北宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人，豪放派词人代表。嘉祐二年（1057）与弟苏辙同登进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州（今湖北黄冈）。宋哲宗时任翰林学士，曾出任杭州、颖州知府，官至礼部尚书。后又贬官惠州（今广东惠阳）、儋州（今海南儋县）。宋徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101）卒于常州（今属江苏），年六十四，葬于汝州郏城县（今河南郏县）。与父苏洵、弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”；与汉末“三曹父子”（曹操、曹丕、曹植）齐名。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。

苏轼在诗、文、词、书、画等方面，取得了登峰造极的成就。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等。苏轼于宋仁宗景祐三年（1037年1月8日）出生，是初唐大臣苏味道之后。苏轼的祖父是苏序，表字仲先，祖母史氏。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

范成大:望海亭赋并序

范成大

会稽太守参政魏公，作望海亭于卧龙之巅，率其属为歌诗以落成，录与书来，且使赋之。余谨掇其膏馥之余，拟赋一首以寄，后日获从杖屦，其上于山川之神，尚有旧焉。其辞曰：

诸侯之客，有来自东，而姹会稽之游者，曰：佳乎丽哉!越之为邦也。萦山带湖，楼观相望。背卧龙而崛起，焕丹碧之翚翔。跻攀下临，顾瞻无旁。平畴蔚以穉绿，乔木森其老苍。淙万壑之春声，写千岩之秋光。朝霞暝霏，扶疏微茫。望山河之故墟，吊草木之馀社。夏后万国之朝，勾践百战之野。兴亡梗概，犹有存者。至于流觞泛雪，高人之旧事，浣纱采莲，游女之遗迹，郁溪山之如画，尚仿佛其可识。访故老以问讯，兴慨叹于畴昔。是为游览之大略，而蓬莱观风之所得。

虽然，士固多感，而况于对景以怀古，抚事而凝情，往往使人魂断意折，酒澹而歌不平。故丽则丽矣，而未擅乎登临之胜也。若夫浩荡轩豁，孤高伶俜。腾驾碧寥，指挥沧溟。堕忧端于眇莽，挹颢气于空明。飘飘焉有连鼇跨鲸之意，举莫如望海之新亭!

尝试登兹而望焉，沃野既尽，遥见东极。送万折之倾注，艳寒之光并射。浸地轴以上浮，荡天容而一色。珠辉具芒，矗蝀横霓。快宇宙之清宽，怅百年之逼仄。当其三星晓横，万境俱寂。浴日未动，晨光先激。波鳞鳞而耀金，天晃晃而半赤。赪轮腾上，东方皆白。烟消尘作，栖鸟振翼。俯群动而纷起，寄一笑于遐觌。永我暇日，苒其将夕。饯斜晖于孤障，候佳月于沧浦。沉沉上下，杳无处所。惊玉地之破碎，漾银盘而吞吐。忽褰云而涌雾，献霜影于庭宇。夜色既合，初闻钟鼓。觞屡至而不辞，诗欲成而起舞。又若潮生海门，万里一息;浮光如线，涛头千尺。方铁马之横溃，倏银山之奔坼。气平怒霁，水面如席。吴帆越樯，飞上空碧。此亦天下之伟观，然犹未极乎且力。燕香舂容，俗客莫陪。神清意消，徙倚徘徊。天风激吹，波涛阖开。五云明灭，丹宫绛台。睇三山之不远，其为公而飞来。遂招汗漫之胜游，下飙车之逸轨。属紫霄之妙质，侑玉斝之清醴。勤歌鸾与舞凤，寿仙伯以多祉。恍风雨之皆散，但惊尘之四起。悟真灵之不隔，而何有乎弱水之三万里也。

噫!昔之居此者多矣，曾靡暇于经营。逮山灵之效奇，发遗址于岩局，殚妙巧于天藏，超埃而上征。极观听之所接，遂杳渺而难名。嗟此乐之无央，与来者而同登。决眥荡胸，雪其尘缨。且安知前日之苍烟白露，断蔓而荒荆者哉!顾客子之所能道者，才管中之一斑。惟览者之自得，会绝景于凭阑。心凝神释，浩如飞翰。而后知兹亭之仙意，而凌虚御风之无难。

主人瞿然而起曰：有是哉!吾将观焉。

作者先在文前小序中交代这篇赋写作的缘起。因会稽郡魏太守在绍兴卧龙山之巅新修了一座望海亭，作者应他之请，写了此赋寄去。“魏公”，可能是魏良臣，宣和三年(1122)进士，尝参知政事，晚知绍兴府，故序中称之为会稽太守参政魏公。

赋的正文借鉴了汉赋对话体的写法，集中写魏公之客向“主人”(指作者)夸美会稽的佳丽和登临之伟观。望海亭落成时，魏公曾率其僚属登眺，诗酒唱和。当时作者并没有上过卧龙山，但他却凭着魏公之客的介绍，便假托他的口吻，运用自己丰富的想象力，铺饰了这篇洋洋大观的宏文。

赋文的内容可以分作两大部分。一部分写越邦之佳丽;一部分写登亭望海的奇观。写越邦并不局限于自然风光，而是深入到人文历史。这就给望海亭描绘了一个时空深广的壮阔背景，使登眺所见获得了富于文化内涵的审美价值。同时，两部分通过转折过渡，衔接紧凑而有力。文章在经过一番“对景以怀古”之后说：“丽则丽矣，而未擅乎登临之胜也，”认为要使游览足以抒发“连鼇跨鲸”的豪情，“举(全)莫如望海之新亭”。由此，全文推进到一个新的高度，开辟出一个新的境界，同时也巧妙地称颂了望海亭的建造。

全赋最成功的是写景，写得很有动感，很有力度，很有气势。第一部分描绘越中胜景，有声有色，情态宛然，充分发挥动词和比拟的修辞效果，把静景写活了。第二部分写眺望中的大海，则主要通过在时间的推移中物象瞬息万态的变化过程，写出其力量和气势。加之在“遥见东极”的空间感受中，“快宇宙之清宽，怅百年之逼仄，”两种感情的矛盾、撞击和统一，更蕴积了一种深沉的内在张力，仿佛把作者笔下的宇宙、长空、大海、日月都搅动起来了。因为作者极力张扬的是第二种境界，所以两部分风格也不尽相同，前者清新妩丽，而又略带思古的幽情和感慨;后者则雄浑俊逸，充满了奋发浩荡的激情，甚至于产生了“凌虚御风”的飞仙之想。正因为此，“主人”才情不自禁地“瞿然而起曰：‘有是哉!吾将观焉。’”

另外，作者很善于选择不同的典型题材，加以有机组合，使这种组合极有层次，极有立体感。如第一部分写“夏后(大禹)万国之朝”，是远古的传说;“勾践百战之野”，是历史的兴亡;“流觞”(兰亭集韵)、“泛雪”(雪夜访戴)，是文学美谈，高人佚事。至于越女效西子而浣纱，游女唱《采莲》而戏水，都是眼前的遗风民俗。第二部分，写“登兹而望”、“燕香(宴享)舂容(从容)”和“凌虚”之想，一层推进一层。尤其是想望中的大海，日出日落，月涌月沉，潮生潮息，把其间的千情万态、奇景异采，纷而不乱地展现在读者眼前。

古人云“登山则情满于山，观海则意溢于海”，此言不谬，即使在想象中也莫不如此。只是把望海归之于“仙意”则是历史的局限，多多少少曲折地反映了中国古人海洋意识的贫乏。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

小池

宋代：杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

译文

泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树荫倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。

娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

注释

泉眼：泉水的出口。惜：吝惜。

照水：映在水里。晴柔：晴天里柔和的风光。

尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。

上头：上面，顶端。为了押韵，“头”不读轻声。

鉴赏

此诗是一首清新的小品。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔和宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔的绿树在斜阳的照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。

一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，平易通俗的语言，描绘日常所见的平凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细的水流，树阴映水面是它喜欢晴日的温柔。小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。美术家朱宣咸以杨万里《小池》诗意而创作的中国画作品《小荷才露尖尖角》，非常形象与生动地反映了这一诗情画意。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

上林赋和子虚赋的寓意

1、因为《子虚赋》作于相如为梁孝王宾客时，《上林赋》作于武帝召见之际，前后相去十年。两赋内容连属，构思一贯，结体谨严，实为一篇完整作品的上下章。供参考。

2、此赋创作于汉武帝时，具体时间不详。朝廷铲除了逞强斗富的诸侯王，处于大一统全盛时期。

3、碧琳，青色的玉，形容人的美好品德。

4、是西汉辞赋家司马相如创作的一篇赋，是《子虚赋》的姊妹篇。

5、二来，他也是为了劝诫汉武帝不要沉迷于歌姬之美，要励精图治。因此，原作写“色授魂与，心愉于侧”其实是讽喻式的。

6、长眉连娟，微睇绵藐，色授魂与，心愉一侧。

7、一生一世里面的上林赋是西汉辞赋家司马相如创作的一篇赋，是《子虚赋》的姊妹篇。此赋先写子虚、乌有二人之论不确来引出天子上林之事，再依次夸饰天子上林苑中的水势、水产、草木、走兽、台观、树木、猿类之胜，然后写天子猎余庆功，最后写天子悔过反思。全赋体现了汉代赋作品规模宏大，辞汇丰富，描绘尽致，渲染淋漓，气势恢宏的特点。

8、撞千石之钟，立万石之虡，建翠华之旗，树灵鼍之鼓，奏陶唐氏之舞，听葛天氏之歌，千人唱，万人和，山陵为之震动，川谷为之荡波。

9、“其兽则麒麟、甪端。”郭璞注:“甪端似貊，角在鼻上，中作弓。”

10、此赋创作于汉武帝时，具体时间不详。其时朝廷铲除了逞强斗富的诸侯王，处于大一统全盛时期，作者也由梁王的文学侍从成为汉武帝的文学侍从，他在汉武帝命令下创作了此赋，趁机显示才华和讽谏汉武帝。

11、但帝王变得贪图享受起来。

12、此赋先写子虚、乌有二人之论不确来引出天子上林之事。

13、全赋先铺陈叙事，突出地表现了叙事大赋的艺术成就；后说理陈志，集中地体现了讽谏的政治内容和讽涑的艺术手段。

14、《上林赋》是《子虚赋》的姊妹篇，是汉赋大家司马相如的代表作品。作品描绘了上林苑宏大的规模，进而描写天子率众臣在上林狩猎的场面。

15、汉景帝时为武骑常侍，以病免职，后曾与枚乘、邹阳同为梁孝王门客。

16、《上林赋》是司马相如最重要的代表作，以夸耀的笔调描写了汉天子上林苑的壮丽及汉天子游猎的盛大规模，歌颂了统一王朝的声威和气势。最后一句：于是二子愀然改容，超若自失，逡巡避席，曰：“鄙人固陋，不知忌讳，乃今见教，谨受命矣。”

17、再依次夸饰天子上林苑中的水势、水产、草木、走兽、台观、树木、猿类之胜，然后写天子猎余庆功，最后写天子悔过反思。

18、司马相如写此赋，一方面是为了显示自己的才华，因此他洋洋洒洒写了2000多字；

19、上林赋的千古名句是：色授魂与，心愉于侧。原句是：曳独茧之褕绁，眇阎易以恤削，便姗嫳屑，与俗殊服，芬芳沤郁，酷烈淑郁；皓齿粲烂，宜笑的皪；长眉连娟，微睇绵藐，色授魂与，心愉于侧。意思是柔美窈窕的女乐，如同神女青琴宓妃，容貌非常，美妙姝丽，精心妆饰，妩媚绰约，纤弱苗条，身着纯丝的薄衫，修长而又宽松，婆娑多姿，与世俗有别。散发出郁烈的芳香，清馨而又浓厚。

20、《子虚赋》写楚臣子虚使于齐，齐王盛待子虚，悉发车骑，与使者出猎。畋罢，子虚访问乌有先生，遇亡是公在座。子虚讲述齐王畋猎之盛，而自己则在齐王面前夸耀楚王游猎云梦的盛况。

21、“必若所言，固非楚国之美也”。

22、长眉连娟，微睇绵藐，色授魂与，心愉于侧。

23、玫瑰碧琳，珊瑚丛生。

24、三士隐沦地，上林句曲前。朅来思访道，属望赋游仙。

25、《上林赋》中的千古名句是：色授魂与，心愉于侧。形容彼此用眉目传情，心意投合。此文的作者为司马相如。汉武帝铲除了各诸侯后，迎来了大汉的全盛时期，于是他开始变得贪图享受起来。司马相如自然很想归劝他，但却想不到合适的办法。

26、荦荦汉守孙，千秋起相望。操笔赋上林，脱巾选为郎。

27、“玫瑰碧琳，珊瑚丛生”

28、夫使诸侯纳贡者，非为财币，所以述职也。封疆画界者，非为守御，所以禁淫也。

29、注:《.上林赋》是《子虚赋》的姊妹篇，是汉赋大家司马相如的代表作品。作品描绘了上林苑宏大的规模，进而描写天子率众臣在.上林狩猎的场面。

30、上林赋作者是司马相如（约前179—前117年），字长卿，蜀郡成都（今属四川）人。汉景帝时为武骑常侍，以病免职，后曾与枚乘、邹阳同为梁孝王门客。因为善辞赋而受到汉武帝赏识，召为郎，升孝文园令。其赋作辞藻赡丽，气象宏大，想象丰富，以《子虚赋》、《上林赋》为代表作。

上林赋和子虚赋的寓意

31、相传为谁抄完一篇《上林赋》就代表是非常喜欢这个人的，但《上林赋》很难抄完，很多人都很难坚持抄完的，所以上林赋的寓意就是对爱情一心一意无二心，也代表了女主和男主穿越一世的爱恋。

32、《上林赋》赏析

33、《上林赋》是西汉司马相如的名篇；首先来看下最后一段：于是二子愀然改容，超若自失，逡巡避席曰：“鄙人固陋，不知忌讳，乃今日见教，谨受命矣。”

34、玫瑰碧琳，珊瑚丛生就是将美丽的事物、美好的品德荟萃在一起；让我不禁联想到圣洁、高贵的白玫瑰，就像一朵纯洁、智慧、朴实、不被注意的白玫瑰，在自己平凡的工作岗位上散发着玫瑰的芬芳。

35、若夫青琴、宓妃之徒，绝殊离俗，妖冶娴都，靓妆刻饰，便嬛绰约，柔桡嫚嫚，妩媚纤弱。曳独茧之褕绁，眇阎易以恤削，便姗嫳屑，与俗殊服，芬芳沤郁，酷烈淑郁；皓齿粲烂，宜笑的皪。

36、译文：于是子虚和乌有两位先生都改变了脸色，怅然若失，徘徊后退，离开坐席，说道：“鄙人浅薄无知，不知顾忌，却在今天得到了教诲，我要认真领教。”

37、根据四川大学出版社的《中国古代文学》汉赋有关章节，《子虚赋》和《上林赋》两者合称《天子游猎赋》。

38、全赋体现了汉代赋作品规模宏大，辞汇丰富，描绘尽致，渲染淋漓，气势恢宏的特点。

39、赋作家司马相如（约前179—前117年），字长卿，蜀郡成都（今属四川）人。

40、《上林赋》是西汉辞赋家司马相如创作的一篇赋，是《子虚赋》的姊妹篇。此赋先写子虚、乌有二人之论不确来引出天子上林之事，再依次夸饰天子上林苑中的水势、水产、草木、走兽、台观、树木、猿类之胜，然后写天子猎余庆功，最后写天子悔过反思。全赋规模宏大，辞汇丰富，描绘尽致，渲染淋漓。

41、司马相如写此赋，一方面是为了显示自己的才华，因此他洋洋洒洒写了2000多字，所以大家也就不要怪女主背不下来了；

42、译文:于是，子虚、乌有都黯然失色，感到自己错了，离席退步，说:“鄙人浅陋无知，不知顾忌，如今领受教诲,真是受益菲浅。

43、《_上林赋》结尾:“于是二子揪然改容，超若自失，逡巡避席，日:“鄙人固陋，不知忌讳，乃今日见教，谨受命矣。”

44、根据四川大学出版社的《中国古代文学》汉赋有关章节，《子虚赋》和《上林赋》两者合称《天子游猎赋》。因为《子虚赋》作于相如为梁孝王宾客时，《上林赋》作于武帝召见之际，前后相去十年。两赋内容连属，构思一贯，结体谨严，实为一篇完整作品的上下章。供参考。

45、《上林赋》为汉代文学树立了光辉的典范，因而，是一部具有划时代意义的作品。

46、色授魂与，心愉于侧。

47、写上林赋，得心上人

48、皓齿灿烂，光洁闪烁，修眉弯曲，明眸美好，美色诱人，心驰神移，令人难以自持。

49、《上林赋》寓意：表达了对君主、侯王纵欲奢侈的反对，主张统治者廉俭守节、清静无为的思想。文章通过子虚、乌有先生争夸齐楚诸侯“苑囿之大，游戏之乐”和亡是公夸绍天子上林苑的“巨丽”以及汉天子游猎的无比壮阔场面的层层铺写，暴露了诸侯王和天子生活的极端奢侈淫靡，并采用“以颂作讽”的手法。

50、二来，他也是为了劝诫汉武帝不要沉迷于歌姬之美，要励精图治。

51、结合上下文最后一句释义：“我等浅薄无知，不知所谓，今日有幸领受您的教诲，真是让我们受益匪浅。”

52、司马相如很想归劝，但却想不到合适的办法。

53、一朝赋上林，在汉为称首。努力念前哲，吾方非子诟。

54、寓意是：表达了作者司马相如极好的文笔以及讽刺了最高领导者汉武帝等。宫殿、园囿、田猎为题材，反对帝王奢侈以维护国家统一为主旨，即歌颂了无可比拟的声威又对统治者有所讽刺。

55、因为善辞赋而受到汉武帝赏识，召为郎，升孝文园令。

56、若夫终日驰骋，劳神苦形，罢车马之用，抏(wán)士卒之精，费府库之财，而无德厚之恩，务在独乐，不顾众庶，亡国家之政，贪雉兔之获，则仁者不繇也。从此观之，齐楚之事，岂不哀哉！地方不过千里，而囿居九百，是草木不得垦辟，而人无所食也。夫以诸侯之细，而乐万乘之侈，仆恐百姓被其尤也。

57、正好，皇帝命他为自己写一篇长赋，于是他挥笔创作。

58、“写上林赋，得心上人”的意思是只要坚持抄写完《上林赋》就可以得到心爱的人，其实《上林赋》全篇讲的是狩猎等场面，与爱情无关，但却被网友附上“真爱”的寓意，因为《上林赋》的篇幅很长，且生僻字极多，写完需要花费很多的心思，当你喜欢一个人，又不确定是不是真的喜欢的时候，便可静下来心来，为“他”抄写一遍《上林赋》，如果能坚持抄完，就说明那个人是你的真爱。”

59、玫瑰，象征着爱与美；

60、一生一世里上林赋是：

上林赋和子虚赋的寓意

61、璧金翻竹色，槛玉落藤阴。谁作梁园赋，还来奏上林。

62、原文：于是二子愀然改容，超若自失，逡巡避席曰：“鄙人固陋，不知忌讳，乃今日见教，谨受命矣。

63、一生一世中上林赋创作于汉武帝时，具体时间不详。其时朝廷铲除了逞强斗富的诸侯王，处于大一统全盛时期，作者也由梁王的文学侍从成为汉武帝的文学侍从，他在汉武帝命令下创作了此赋，趁机显示才华和讽谏汉武帝。

64、上林赋最后一句的意思是：于是，子虚、乌有都黯然失色，感到自己错了，离席退步，说：“鄙人浅陋无知，不知顾忌，如今领受教诲，真是受益菲浅。”

65、一生一世中上林赋的意思是人生一辈子书写的遗迹

66、《上林赋》是西汉司马相如所创作的，其原本是表达道家在养生以及治国上的可取之处，尤其是道家学说的少私寡欲）、廉俭守节）、清静无为的思想理念，并且用讽刺的艺术手段写出了诗人对当时政治体系的不满和对君王的劝诫，而如今抄写《上林赋》所含带的意思是对恋人的爱意。

67、子虚赋好。

68、帆归别浦鱼盐聚，雨过平堤草木香。欲赋上林才不逮，举头三祝寿无疆。

69、娱游往来，宫宿馆舍，庖厨不徙，后宫不移，百官备具。

70、《上林赋》是西汉辞赋家司马相如创作的一篇赋，是《子虚赋》的姊妹篇。

71、因此，原作写“色授魂与，心愉于侧”其实是讽喻式的。

72、意思是：于是，子虚、乌有两个人都黯然失色，感到自己错了，离席退步，说：“鄙人浅陋无知，不知顾忌，如今领受教诲，真是受益匪浅。”

73、全赋以子虚、乌有二人的议论起始，详述天子狩猎规模宏大，但最终以二人认错结尾，旨在劝说天子。

74、《上林赋》是西汉辞赋家司马相如创作的一篇赋，此赋创作于汉武帝时，具体时间不详。其时朝廷铲除了逞强斗富的诸侯王，处于大一统全盛时期，作者也由梁王的文学侍从成为汉武帝的文学侍从，他在汉武帝命令下创作了此赋，趁机显示才华和讽谏汉武帝。全赋先铺陈叙事，突出地表现了叙事大赋的艺术成就；后说理陈志，集中地体现了讽谏的政治内容和讽涑的艺术手段。虽“兴少而比赋多”，但既收到了“写物图貌，蔚似雕画”、“繁类以成“”的效果，又达到了“控引天地、错综古今”、“光采炜炜而欲燃，声貌岌岌其将动”的程度。在“巨丽”的艺术载体之中充分实现了作者所谓“赋家之心，苞括宇宙，总揽人物”的意愿。

75、“谨受命矣”是上林赋的最后一句，他的意思是真是受益菲浅，说的就是子虚、乌有在听完他人阐述后都黯然失色，感到自己错了，离席退步，说：“鄙人浅陋无知，不知顾忌，如今领受教诲，真是受益菲浅。”

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

1957年社会主义革命和建设在继续健康发展的形势下，于整风过程中出现所谓“大鸣大放”的局面，但总的看来形势还是好的，国民经济出现前所未有的好势头，以第一个五年计划为标志，大规模的经济建设已全面展开，政通人和，国泰民安，社会安定。

1957年9月11日，XXX在杭州视察工作时适逢是钱塘江传统的观潮节，XXX及其随从人员轻装便服，到最佳的观潮地盐官镇。这里人山人海，他们只得改到镇郊七里庙附近观潮。这天，天气晴热，XXX在警卫人员临时搭起的小帐篷内小憩。钱塘江涌潮时，XXX就步出帐篷眺望。

只见涌潮汹涌，海塘相撞，层层浪花，仿佛千堆雪。XXX凝神沉思，直到江面渐渐地平静，他又才回到椅子上，问警卫员潮水是怎样形成的，又将月球潮汐的理论向他们讲了一遍，并且说：“南宋的时候，钱塘江可直到杭州，那时我们可以站在吴山上观看了。现在钱塘喇叭口因为泥沙堆积变小了，所以就要跑到海宁，再过几百年，海宁也要看不到潮了。”后来，他又面对钱塘江凝视、思考，吟成了这首《七绝·观潮》。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

山中

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唐代：王维

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

译文

荆溪潺湲流过白石粼粼显露，天气变得寒冷红叶落落稀稀。

弯曲的山路上原本没有雨，但苍翠的山色却浓得仿佛就要润湿了人的衣裳一样。

注释

荆溪：本名长水，又称浐水、荆谷水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。参见《水经注·渭水》《长安志》卷一六。一作“溪清”。

红叶：秋天，枫、槭、黄栌等树的叶子都变成红色，统称红叶。

元：原，本来。

“空翠”句：形容山中翠色浓重，似欲流出，使人有湿衣之感。空翠：指山间青色的潮湿的雾气。

鉴赏

这首小诗以诗人山行时所见所感，描绘了初冬时节的山中景色。

首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特别清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形状，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。

次句写山中红叶。绚烂的霜叶红树，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出），这里那里点缀着的几片红叶，有时反倒更为显眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美好事物的珍重和流连。

如果说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。苍翠的山色本身是空明的，不像有形的物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水分，浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子，人行空翠之中，就像被笼罩在一片翠雾之中，整个身心都受到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的矛盾，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。

张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”“沾衣”是实写，展示了云封雾锁的深山另一种美的境界；王维这首《山中》的“湿衣”却是幻觉和错觉，抒写了浓翠的山色给人的诗意感受。同样写山中景物，同样写到了沾衣，却同工异曲，各臻其妙。真正的艺术是永远不会重复的。

这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较，这一首所流露的感情与美学趣味都似乎要更健康一些。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

谢灵运:山居赋并序(节选)

谢灵运

古巢居穴处曰岩栖，栋宇居山曰山居，在林野曰丘园，在郊郭曰城傍。四者不同，可以理推。言心也，黄屋实不殊于汾阳;即事也，山居良有异乎市廛。抱疾就闲，顺从性情，敢率所乐，而以作赋。扬子云云：“诗人之赋丽以则。”文体宜兼，以成其美。今所赋既非京都、宫观、游猎、声色之盛，而叙山野、草木、水石、谷稼之事。才乏昔人，心放俗外，咏于文则可勉而就之，求丽邈以远矣。览者废张左之艳辞，寻台皓之深意，去饰取素，傥值其心耳。意实言表，而书不尽，遗迹索意，托之有赏，其辞曰：

谢平生于知游，栖清旷于山川。其居也，左湖右江，往渚还江，面山背阜，东阻西倾，抱含吸吐，款跨纡萦，绵联邪互，侧直齐平。近东则上田下湖，西溪南谷，石堟石滂，闵硎黄竹;决飞泉于百仞，森高薄于千麓，泻长源于远江，派深毖于近渎。近南则会以双流，萦以三洲，表里回游，离合山川;崿崩飞于东峭，槃傍薄于西阡，拂青林而激波，挥白沙而生涟。近西则杨宾接峰，唐皇连纵，室壁带溪，曾孤临江;竹缘浦以被缘，石照涧而映红;月隐山而成阴，木鸣柯以起风。近北则二巫结湖，两軿通昭，横石判尽，休周分表;引修堤之逶迤，吐泉流之浩溔，山矶下而回泽，濑石上而开道。

徒观其南术……缘岸则深，相渚知浅，洪涛满则曾石没，清澜减则沉沙显。及风兴涛作，水势奔壮，于岁春秋，在月朔望，汤汤惊波，滔滔骇浪，电激雷奔，飞流洒漾。凌绝壁而起岑，横中流而连薄。始迅转而腾天，终倒底而见壑。此楚贰心醉于吴客，河灵怀惭于海若。

尔其旧居曩宅……曲术周乎前后，直陌矗其东西。岂伊临溪而傍沼，乃抢阜而带山。考封域之灵异，实兹境之最然。葺骈梁于岩麓，栖孤楝于江源，敞南户以对远岭，辟东窗以瞩近田，田连岗而盈畴，岭枕水而通阡。阡陌纵横，塍埒交经，异渠引流，脉散沟并，蔚蔚丰秋，苾苾香粳，送夏早秀，迎秋晚成。兼有陵陆、麻麦粟菽，候时占节，递艺递熟。供粒食与浆饮，谢工商与衡牧。生何待于多资，理取足于满腹。

自园之田，自田之湖。泛滥川上，缅邈水区。濬潭涧而窈窕，除菰洲之纡馀，毖温泉于春流，驰寒波而秋徂。风生浪于兰渚，日倒影于椒涂。飞渐榭于中沚，取水月之欢娱。旦延阴而物清，夕栖芬而气敷。顾情交之永绝，觊云客之暂如。

《山居赋》的宏大体制和铺陈手法，沿袭了汉代大赋的传统，而描写的内容迥然不同，序文作了清楚的说明：“今所赋既非京都宫观、游猎声色之盛，而叙山野草木、水石谷稼之事”乃是抒写避居山野，“心放俗外”，自得其乐的闲情逸趣。

东晋以来，世族豪门庄园规模惊人之大，如孔灵府在永兴所设立的别墅，周围三十三里，谢灵运的祖父谢玄在始宁(今浙江上虞)建立的一处庄园，传到他时已是“田连岗而盈畴，岭枕水而通阡”了。《山居赋》就是完整而具体地展现出这座庄园的广大富有。文中以描写田庄的山水自然景物为主，又时时表现出作者身居其中的游乐情趣，因而不失为一篇记游山水的杰作。这篇散文面面俱到，层层舒展。先从东南西北四方、山川自然风貌，描写田庄远近的环境景色，夸耀其广大宏丽。再由远而近，从田园物产、花草竹木、鱼虫鸟兽、楼馆台室，历叙庄园的无比富有，应有尽有。最后点出“北山二园，南山三苑”。宏篇巨制不减汉赋之体，自然清新更有陶潜之风。尤为值得一提的是，作者列叙山水时，“但患言不尽意，万不写一”，独具一格地节节自注，以山水注山水，注文时有精妙的山水片断，又不时指点“江山之美”、“湖中之美”、“山川众美”。这里节选的四个片断，写的是庄园附近的山水风光、旧宅临江的波涛奇观、庄园田野的富饶、泛游湖中的美景。

写田庄附近的风光，先总叙一笔，勾勒了山水环绕、面江背山的独特地理环境。接着分叙东西南北各自有别的景致，同中显异，异中出奇。近东有壮观的“飞泉”，西溪两面峻峭数十丈，泉水自上直泻而下，形成百仞瀑布，急奔十几里;近南有惊奇的崩石，“崿崩飞于东峭”，作者自注说：“崿者，谓回江岑，在其山居之南界，有石跳出，将崩江中，行者莫不骇慄。”这崩石比《水经注·孟门山》若坠复倚”的巨石还要奇险。近西则别有幽美的意境，在高达四十余丈的石壁下筑有石室，在阳光的照射下，“色赤”的石壁把山涧映得透红，有江水的映衬，沿岸的翠竹分外葱绿，这阳光、赤壁、绿竹、青江，互相映衬，满目生辉，可谓“尽幽居之美”了。近北处更有美处，地境开阔，两湖夹山，长堤逶迤，流泉浩漾，水溪从几里长的石道上漫流，清澈明净，赏心悦目。

接下写南术观涛，作者以特写的镜头，展现出江涛雄奇壮观的景象。南术是山居旧宅，门前对江，江中有孤石沉沙，随着洪涛的起落，沙石时隐时现。尤其是在春秋月望、大风兴起之时，江面上涛峰叠起，巨浪滔天，飞奔飘逸，电驰雷鸣，冲石壁荡山岭，腾空而起，翻江见底，其惊人壮观的势态，足以同《七发》吴客言广陵之江涛、《庄子》海若夸大海之浩渺相比美。写江涛虽只有寥寥数笔勾画，而一旦用了两个典故的衬托，给人以丰富的联想，言简意丰，语尽意余。

第三段写田园的富饶之美。广阔的田园，水渠交错，耕地肥沃，禾稼茂盛，百谷丰收，富裕甜美。这正反映了庄园自给自足的生活美，有了“供粒食与浆饮”的生活资源，方可心放世外，闲居游乐，“生何待于多资，理取足于满腹。”

最后写“湖中之美”，川水远远而来，流入湖中，冲刷着菰洲，形成纡曲回旋的曲岸，风生波起，激荡兰渚，日影倒映，波光生辉，在这湖光美色之中，泛游湖上，其乐无穷。

谢灵运是首开山水诗派的大家，也是山水散文的一代作手。他的《山居赋》和《游名山志》虽已残缺，仍能窥见其体制规模。尤其是这篇《山居赋》，更为同代游记所不及。作为纯文学的游记，可说是旷古未有之作。仅此一点，就足以刊定其文学地位。可是，长期以来，人们但知其诗而不知其文，有待于进一步探讨，使其彰明于世。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁？山之僧智仙也。名之者谁？太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。

若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。

至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥，酿泉为酒，泉香而酒洌，山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。

已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁？庐陵欧阳修也。

环绕着滁州城的都是山。城西南方向的各个山峰，树林和山谷尤其美丽，远望那树木茂盛，又幽深又秀丽的，是琅琊山。沿着山路行走了六七里，渐渐地听到潺潺的流水声，从两座山峰中间倾泻而下的，是酿泉。山势回环，路也跟着拐弯，有一座亭子四角翘起，像鸟张开翅膀一样，坐落在泉水边上，这就是醉翁亭。修建亭子的人是谁？是山里的老僧智仙。给它起名字的人是谁？是太守用自己的别号（醉翁）来命名的。太守和宾客来这里喝酒，喝一点就醉了，而年纪又最大，所以给自己起了个名号叫醉翁。醉翁的情趣不在于（喝)酒，而在于欣赏山水美景。欣赏山水美景的乐趣，是领会在心里，而寄托在喝酒上的。

像那太阳出来，树林中的雾气散去，云聚拢过来，山里就昏暗了，或暗或明，变化不一，这就是山间早晚的景象。野花开了，散发出一股清幽的香味，好看的树木枝叶繁茂，形成一片浓郁的绿荫，天气高爽，霜色洁白，水面低落下去，石头裸露出来，是山中四季的景色。早晨上山，傍晚返回，四季的景色不同，那乐趣也是没有穷尽的。

至于背着东西的人在路上歌唱，走路的人在树下休息，前面的人呼喊，后面的人应答，老老小小，来来往往络绎不绝的，是滁州人在游山啊。到溪边捕鱼，溪水深鱼儿肥，用泉水酿酒，泉水香甜，酒水清澈，山中的野味野菜，杂乱地摆放在前面，这是太守在举行酒宴。宴会喝酒的乐趣，不在于音乐，投壶的人射中了目标，下棋的人得胜了，酒杯和酒筹交互错杂，时起时坐，大声喧哗的，是众位宾客欢乐的样子。脸色苍老，头发花白，醉醺醺地坐在众人中间的，是太守喝醉了。

不久太阳落到山顶，人的影子散乱一地。太守下山回家，宾客跟随着。树林茂密阴蔽，鸟儿到处鸣叫，那是因为是游人离开后鸟儿们在快乐啊。然而鸟儿只知道山林的`乐趣，却不知道游人的乐趣，游人只知道跟随太守游玩的乐趣，却不知道太守以宾客的快乐为快乐。醉了能够同大家一起快乐，醒来能够用文章记述这乐事的人，是太守。太守是谁？是庐陵人欧阳修。

29.意：这里指情趣。“醉翁之意不在酒”，后来用以比喻本意不在此而另有目的。

31.林霏：树林里的雾气。霏，原指雨、雾纷飞，此处指雾气。

59.射：这里指投壶，宴饮时的一种游戏，把箭向壶里投，投中多的为胜，负者照规定的杯数喝酒。

63.筹：酒筹，宴会上行令或游戏时饮酒计数用的签子[3]。

65.颓然乎其间：醉醺醺地坐在众人中间。颓然，原意是精神不振的样子，这里形容醉态。

69.鸣声上下：意思是鸟到处叫。上下，指高处和低处的树林。

72.醉能同其乐，醒能述以文者：醉了能够同大家一起欢乐，醒了能够用文章记述这乐事的人。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

清明

唐代：杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

译文

江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

借问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答遥指杏花山村。

注释

清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

纷纷：形容多。

欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

借问：请问。

杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

赏析

这一天正是清明佳节。诗人小杜，在行路中间，可巧遇上了雨。清明，虽然是柳绿花红、春光明媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常赶上“闹天气”。远在梁代，就有人记载过：在清明前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正赶在清明这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人杜牧遇上的，正是这样一个日子。

诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。怎见得呢？“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪，所谓“纷纷扬扬，降下好一场大雪来”。但是临到雨，情况却正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的如倾如注的暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清明“泼火雨”的精神，传达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”在此自然毫无疑问是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还在形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门在外的行旅之人，“行人”不等于“游人”，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？“魂”就是“三魂七魄”的灵魂吗？不是的。在诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非明白表现在外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

清明这个节日，在古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。在当时，清明节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的公子王孙等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再赶上孤身行路，触景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又赶上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人在这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身在雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人在这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好。事情很明白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也就能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问路的呢？诗人在第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。在语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实在又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜明有力。我们看《小放牛》这出戏，当有人向牧童哥问路时，他将手一指，说：“您顺着我的手儿瞧！”是连答话带行动——也就是连“音乐”带“画面”，两者同时都使观者获得了美的享受；如今诗人手法却更简捷，更高超：他只将“画面”给予读者，而省去了“音乐”。不，不如说是包括了“音乐”，读者欣赏了那一指路的优美“画面”，同时也就隐隐听到了答话的“音乐”。

“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到，隐约红杏梢头，分明挑出一个酒帘——“酒望子”来了。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙在不远不近之间。《红楼梦》里大观园中有一处景子题作“杏帘在望”，那“在望”的神情，正是由这里体会脱化而来，正好为杜郎此句作注脚。《小放牛》里的牧童也说，“我这里，用手儿一指，……前面的高坡，有几户人家，那杨柳树上挂着一个大招牌”，然后他叫女客人“你要吃好酒就在杏花村”，也是从这里脱化出来的。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说明指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

不但如此。在实际生活中，问路只是手段，目的是得真的奔到了酒店，而且喝到了酒，才算一回事。在诗里就不必然了，它恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒店，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就能“不管”了。他把这些都含蓄在篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者开展了一处远比诗篇语文字句所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅场的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，在于言外”。拿这首《清明》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧！

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

张载:叙行赋

张载

岁大荒之孟夏，余将往乎蜀都。脂轻车而秣马，循路轨以西徂。朝发轫于京宇兮，夕予宿于谷洛;践有周之旧墟，槐丘荒以寥廓。赞王孙于北门，问九鼎于东郭。实公旦之所卜，曷斯水之瀆薄?

人函谷而长驱，历新安之卤阜。行逶迤以登降，陟二崤之重阻。经嵌岑之险巇，想姬文之避雨。

出潼关以回逝，仰华岳之崔嵬。勤大禹之疏导，豁龙门之洞开。舍予车以步趾，玩卉木之璀错：翳青青之长松，荫肃肃之高柞。缘阻岑之绝崖，蹈偏梁之悬阁。石壁立以切天，岌礨隗其欲落。。

超阳平而越白水，稍幽薆以回深。秉重峦之百层，转木末于九岑。浮云起于毂下，零雨集于麓林;上昭晰以清阳，下杳杳而昼阴。闻山鸟之晨鸣，听玄猿之夜吟，虽处者之所乐，嗟寂寞而愁予心。

造剑阁之崇关，路盘曲以晻蔼，山峥嵘以峻狭，仰青天其如带。兼习坎之重固，形东隘以要害，岂乾坤之分域，将隔绝乎内外。

钟嵘《诗品》云：“太康中，三张、二陆、两潘、一左，勃尔复兴，踵武前王，风流未沫，亦文章之中兴也。”这篇《叙行赋》就是“三张”之首的张载所作，名为“叙行”，即记叙行程，所记为离京往蜀都(成都)的途中所见。

赋的开头道出此行的时间和地点。太康六年(285)四月，作者至蜀省亲，故以太岁纪年说“岁在大荒(落)”，时在四月，故谓之孟夏。接下去的“脂轻车而秣马”，是行前的准备，“脂车”指用油膏涂车轴，《诗·小雅·何人斯》云：“尔之亟行，遑脂尔车?”“循路轨以西徂”，可见行程已始，将向西方前进。早晨从首都洛阳出发，晚上宿于谷、洛之滨，又来到东周洛邑的遗墟，独处丘荒之中，深感天地寥廓。由于这是周之旧墟，不兔遥想往古，感慨兴衰，因用王孙满论秦师过周北门、楚庄王问周鼎的故事，写出“赞王孙于北门，问九鼎于东部”两句。洛邑乃周公旦所选定经营，可是这块王土在水浪的冲击下已经面目全非了。虽然只是路经所见，但心中却充满着历史兴亡之感。

入函谷关，开始长途跋涉，行经新安盐碱丘陵，路变得弯弯曲曲、高商低低，终于通过了东、西崤山的重重阻隔。在走过险峻的二崤时，又不由得想起周文王在此避风雨的事。这些往古的回溯，反映出一个旅行者行经古老的土地时的文化心态。

西出潼关，作者来到陕西地界，仰华山之高，叹龙门之奇，想到大禹治水的丰功伟绩，更为之憬慕。作者舍车步行，赏玩花卉，出没于松柞之下，缘绝崖，蹈悬阁，仰观石壁，惊其欲落。这一带路程很长，但作者以疏疏的笔触，在匆匆行色中带过。然而，花卉、长松、高柞、绝崖、悬阁、石壁等又给人以鲜明的印象，写出了特定的地形地貌和自然风光。

由陕入蜀，取道汉中，经由阳平关，再渡白水江，赋中渐次展现出“蜀道难”的生动画面：山高谷深，重峦叠嶂，行车于此，只见云生足下，雨集麓林，仰观天日晴朗，俯视层林昼阴，侧耳可闻清晨鸟鸣和夜间猿啸。作者不由得感叹，虽然隐者在此可有所乐，但深深的寂寞却令人为之忧愁。

蜀道之中，剑阁最险，赋中以崇关、小路、山高、天狭，写出它的险要形势。作者进而强调，剑阁是险阻而宜固守之地，由于它的绝高、绝险，令人有乾坤分域，隔绝内外之想。《晋书·殷仲堪传》：“剑阁之隘，实蜀之关键。……将欲重复上流为习坎之防。”后来李白在《蜀道难》中也说：“剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。”以此印证，足以说明剑阁在古人心目中，历来是险危之途。这样看来，作者书其所见，发其所感，既得之于山水，又不限于摹写眼前所见之景，历史的风云常萦绕在他的心头。

张载此赋既名为“叙行”，故始终以入蜀行程为线索进行描述。他先写出发的时间与目的地，然后铺叙整个行程;发轫京都，夕宿谷洛，入函谷，历新安，过二崤，出潼关，南仰华岳，北眺龙门，超阳平，越白水，造剑阁。可谓脉络清楚，其序井然。以此“叙行”一线，串缀起生动而广阔的画面，将空间与时间、目之所见与心之所想交织在一起，给人以壮美、瑰丽的开阔感和富有历史意味的纵深感。史称张载博学，谷、洛、周墟之忆，“赞王孙”、“问九鼎”等历史喟叹，都是由凭吊古迹所生发的情感。因时因地，出于自然，并无炫耀之感。经二崤怀想周文王避风雨故事，至龙门凭吊大禹疏凿之功，更见出作者对前贤的仰慕，对事功的向往。这种叙行与怀古相结合的写法，迥然有异于汉代大赋，而其即景抒情手法又确是取之于诗法。。

赋中的写景之笔，也很值得称道。“翳青青之长松，荫肃肃之高柞。缘阻岑之绝崖，蹈偏梁之悬阁。”每句均以一动词领起，给人以形容尽致、既优美又整肃之感，善扬赋体铺叙展衍之长，而弃其板滞沉重之短。“秉重峦之百层，转木末于九岑。浮云起于毂下，零雨集于麓林;上昭晰以清阳，下杳杳而昼阴。闻山鸟之晨鸣，听玄猿之夜吟“八句，非但远景、近景结合，兼顾仰观、俯视，由见而闻，画面更为广阔，而且句式错综变化，有抑扬顿挫之美。

作者善于观察，长于表达，用字造语恰到好处。长松的“青青”、高柞的“肃肃”、清阳之“昭晰”、昼阴之“杳杳”，路的“盘曲”、“晻蔼”，山的”峥嵘”、“峻狭”，石壁“切天”，青天“如带”，都可见出太康时代沿建安文学“以文被质”的发展轨迹，而将汉代大赋的佶屈变为平易的更富于抒情意味的小赋。

张载在当时才名甚高，其《叙行赋》写蜀道有一半篇幅，尽管不及李白的《蜀道难》，但一先一后，一赋一诗，也确是各领风骚了!

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

关雎

先秦：佚名

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

译文

关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。

参差不齐的荇菜，从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。

追求却没法得到，白天黑夜便总思念她。长长的思念哟，叫人翻来覆去难睡下。

参差不齐的荇菜，从左到右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。

参差不齐的荇菜，从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。

注释

关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

洲：水中的陆地。

窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

好逑（hǎo qiú）：好的配偶。逑，“仇”的假借字，匹配。

参差：长短不齐的样子。荇（xìng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

左右流之：时而向左、时而向右地择取荇菜。这里是以勉力求取荇菜，隐喻“君子”努力追求“淑女”。流，义同“求”，这里指摘取。之：指荇菜。

寤寐（wù mèi）：醒和睡。指日夜。寤，醒觉。寐，入睡。又，马瑞辰《毛诗传笺注通释》说：“寤寐，犹梦寐。”也可通。

思服：思念。服，想。《毛传》：“服，思之也。”

悠哉（yōu zāi）悠哉：意为“悠悠”，就是长。这句是说思念绵绵不断。悠，感思。见《尔雅·释诂》郭璞注。哉，语气助词。悠哉悠哉，犹言“想念呀，想念呀”。

辗转反侧：翻覆不能入眠。辗，古字作展。展转，即反侧。反侧，犹翻覆。

琴瑟友之：弹琴鼓瑟来亲近她。琴、瑟，皆弦乐器。琴五或七弦，瑟二十五或五十弦。友：用作动词，此处有亲近之意。这句说，用琴瑟来亲近“淑女”。

芼（mào）：择取，挑选。

钟鼓乐之：用钟奏乐来使她快乐。乐，使动用法，使……快乐。

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

古代求学的人一定有老师。老师，（是）靠（他）来传授真理、讲习学业、解释疑难的。人不是生下来就懂得知识和道理的，谁能没有疑难呢？有了疑难而不向老师求教，那些疑难就始终无法解决了。生在我前头的人，他懂得真理和知识本来就比我早，我应该向他学习；生在我后面的人，如果他懂得真理和知识比我早，我也应该向他学习。我（向他们）学习的是真理和知识，哪管他们的年龄比我大还是比我小呢？因此不管地位贵贱，不管年纪大小，真理和知识在哪里，老师也就在哪里。

唉！从师学习的风尚失传已经很久了！想要人们没有疑难问题也就难了！古时候的圣人，他们（的才智）超过一般人远得很哪，尚且从师而求教；现在的一般人，他们（的才智）低于圣人也很远，却以从师求学为耻。因此圣人就更加圣明，愚人就更加愚昧。圣人之所以成为圣人，愚人之所以成为愚人，其原因不都是出在这里吗！（人们）疼爱自己的孩子，就选择老师教育他；但对于自己，就以拜师学习为耻。真是糊涂啊！那些孩子们的老师，是教孩子们念书，告诉他们学习断句的，不是我所说的传授道理、解答疑难的老师。读书不会断句，有疑难问题不能解决，（在这两事中，）前者去请教老师，后者却不去，学了小的，丢了大的，我看不出（这种人）是高明的。巫师、医生、乐师和各种工匠，他们不以互相学习为耻。士大夫这一类人，一说到“老师”“弟子”这样的话，就聚在一起讥笑人家。问他们（为什么笑），他们就说：“那个人与那个人年龄差不多，道德学问也不相上下，以地位低的人为师，就感到十分羞耻，以地位高的人为师，就近似于奉承巴结。”唉！从师而学的风尚之不能恢复就可想而知了。巫师、医生、乐师和各种工匠，是士大夫们看不起的，如今士大夫的智慧反而比不上（这些人），这不真是奇怪的事情么！

圣人没有固定的老师。孔子曾向郯子、苌弘、师襄、老聃学习。而郯子这些人，他们不如孔子贤能。孔子说：三人同行。其中必有可以当我的老师的。因此学生不一定不如老师，老师不一定比学生有才智，（只不过）懂得道理有先有后，学术技能各有专长罢了。

李家的孩子名蟠的，十七岁了，喜欢古文，六经和它的传文，全都学习过。他不受时俗风气的限制，向我来学习。我赞许他能实行古人求师的正道，就作这篇《师说》赠给他。（许影萍）

⬣ 上林赋4184字原文加注释 ⬣

梅花

宋代：王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

译文

那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。

为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

注释

凌寒：冒着严寒。

遥：远远地。知：知道。

　赏析

“墙角数枝梅”，“墙角”不引人注目，不易为人所知，更未被人赏识，却又毫不在乎。“墙角＂这个环境突出了数枝梅身居简陋，孤芳自开的形态。体现出诗人所处环境恶劣，却依旧坚持自己的主张的态度。

“凌寒独自开”，“独自”，语意刚强，无惧旁人的眼光，在恶劣的环境中，依旧屹立不倒。体现出诗人坚持自我的信念。

“遥知不是雪”，“遥知”说明香从老远飘来，淡淡的，不明显。诗人嗅觉灵敏，独具慧眼，善于发现。“不是雪”，不说梅花，而梅花的洁白可见。意谓远远望去十分纯净洁白，但知道不是雪而是梅花。诗意曲折含蓄，耐人寻味。暗香清幽的香气。

“为有暗香来”，“暗香”指的是梅花的香气，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵；暗香沁人，象征其才气谯溢。

首二句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放，末二句写梅花洁白鲜艳，香气远布，赞颂了梅花的风度和品格，这正是诗人幽冷倔强性格的写照。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

为（wèi）：因为。暗香：指梅花的幽香。