花瓶教学反思汇总7篇。
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花瓶教学反思 篇1
5月24日上午,在和xx小学的美术学科校际结对研课活动中,我执教了《大花瓶》这一课。这是20xx岭南版小学二年级美术下册中的一节设计与应用课,在本节课中,我基本达成了教学目标,学生也基本掌握用对称剪纸的方法剪大花瓶,完成度都达到预期,当然也有部分学生的作品存在花纹简单,外形单一,剪的花瓶不对称等问题。
在本节课中,我收获的一下几点:
1、预习导学案合理运用,在我校正在开展的生本自主课堂模式探索的背景下,我也借鉴语文学科的预习导学案设计了这一课的美术预习导学案。学生完成的情况出乎我的意料的好,但是因为我是上课之前才收齐学生的导学案,所以只简单的翻看了一下,对学生剪花瓶中出现比较明显的问题在课堂提了一下。但是大部分细节问题并没有详细了解。而且学生在完成导学案中遇到的问题应该晴雪小组讨论汇总后来提出来,这样就会更容易提高解决问题的效率,也更加符合新课标中提出的课堂要以学生为主,充分发挥学生的主体作用。张晖老师在后来的点评也让我明白了,导学案是一种资源,既可以成为本节课的资源,也可以成为以后的课堂资源,所以合理的运用非常重要,要更加重视。
2、展示环节也很重要。展示环节的精心设计可以激发学生创作的热情和表现欲望,xx教改也提出评价改革的重要性。我再最后的展示环节中用巨大的打印的博古架作为展示平台,学生的创作的激情就被激发了,都纷纷的想把自己的优秀作品展示到博古架上。我意识到这个优秀展台设计不能仅仅只是公开课的时候使用,平时上课也尽可能的精心为学生设计一个优美的展台,让学生充分展示自己的作品,从容让他们感受收获的喜悦,增加学习美术的兴趣。
在这节课中我也有以下几点不足:
1、讲解不足,重难点不突出。
本课的重点应该在画花纹和如何剪这两个方面,但是我花了太多时间在讲解对称和欣赏花瓶的美。讲解花瓶结构和造型的时候,活动设计太简单,参与度的覆盖面太少,只有两组学生参与,其他学生只是在下面观看。
2、语言太简洁,语态不太符合低年段学情。
上课的时候,教学语言太理性,太简洁,语态不太符合低年段学情,应该做调整,适当变换语调,或提高降低音量,动作也可以更夸张,配合音乐和适当动画PPT才能更加吸引学生注意。
3、环节衔接过渡略生硬,不自然。
各个活动的环节之间过渡的时候,语言转换太突然和生硬。比如导入的时候,出示CHINA单词引出瓷器,然后直接过渡引出课题《大花瓶》,太生硬,如果改为‘我们中国的瓷器闻名海内外,今天我们就要来学习中国瓷器中最有代表性的一种,就是大花瓶’然后引出课题,这样就过渡柔和很多,学生思维也不会跟不上节奏。
4、板书设计不严谨。
板书设计方面在做教案的时候有过一些想法,比如先画一个简易的花瓶,然后把课题写在花瓶里面,引起学生注意和兴趣。但是在课堂上板书的时候却忘记了。重点知识的板书和示范画的位置安排也略显随意。
5、细节把握不足,课堂预设准备不充分。
课堂上一直有提醒学生纸屑不能乱丢,但是我再贴学生的'作品到博古架上的时候,因为赶时间就把双面胶的纸皮直接丢在地上,自己没有起到一个好的示范作用。归根结底还是课堂预设不充分,考虑的不周全。
结合以上这些不足,我认为在以后的课堂中要做以下改进:
1、了解学情,因材施教。只有充分了解要上课的学生,才能根据学生的基本情况设计教学内容,把握语言语态的适当性,特别是面向低年段孩子上课的时候。
2、课前预设要充分,榜样示范要记牢。课堂上会发生什么事情?学生的回答会不会是你想要的答案?这些都是我们无法预料的,只有做好充分的课堂预设才能有的放矢,心中有数。同时在课堂中,教师的一言一行都是在学生眼中的,要时刻注意自己的言行,要有榜样示范的心态来教育学生,尽量做到润物无声。
3、语言过渡要锤炼,既要言简意赅也要如沫春风。
教学语言的打磨不是短时间能出效果的,需要多学习,多想前辈和有经验的老教师请教,多观察,多记录,多做准备,笨鸟先飞,时间长了就水到渠成了。WWw.FW76.coM
4、重点难点要深挖,尊重学生为主体。重难点的把握这需要对教材和新课标的深入挖掘和解读,只有充分发挥以学生的主体的出发点,教学才能有效果。
5、板书设计要重视,别出心裁众人夸。好的板书设计也能对课堂起很大推动作用,作为美术老师来说,更加要重视。设计的板书要具有美感实用,让学生喜欢,自己喜欢,这才是根本。
xx区美术学科校际结对研课活动虽然结束了,但是我对教学的思考不会停止,在美术教学的道路上我会继续的勇敢探索,永不停息。
花瓶教学反思 篇2
二年级美术教材中《我们的大花瓶》是一节工艺兼绘画课,这节课的教学目的是通过欣赏与感受各种各样的瓶子,了解瓶子艺术的造型特点及其美化方法。掌握瓶子对称特点的折剪方法,能较顺利地剪出一个大小合适、造型好看的瓶子,并能进行美化与装饰。通过折折、剪剪、画画、玩玩,提高学生的动手能力,培养学生对美术活动的兴趣,体验创造成功的乐趣。确定了课题之后,我就开始着手准备,在一番努力后,我制作出了精美的课件,撰写了详细的教案。在讲完课后,我对本节课的教学反思:
1、课件中出示的瓶子图片太多,以致于教师教授的时间太长,造成后面学生制作的时间较短,学生的作品未完成。
2、还是由于教授的时间太长,学生迫不及待的想赶紧制作,学生在听讲时有些骚动。
3、结尾的展评未进行。
在我进行了教学反思之后,同组的各位老师也给我进行了评课,除了自己意识到的几点问题之外,老师们还提出了以下意见:师生交流、师生互动的体现较少,欣赏各种各样瓶子的时候,应该让学生畅所欲言进行评价,特别是在讲授完瓶子的组成部分后,让学生来体会是由于瓶子各部分的形状、位置发生了变化,所以才使瓶子各种各样,奇形怪状这一环节,教师讲授的过多,不如让学生来自己观察发现,自己来总结获取知识。
听取了意见之后,我对教案进行了修改,删掉了课件中的部分图片,只保留了几张能代表造型奇特、花纹奇异的瓶子图片。在第二次讲课后,我对比第一次进行了总结:
课堂教学较完整,从导入到讲授、学生制作、展评各个教学环节的时间安排较合适。师生互动、交流,充分体现了学生的自主探究。学生对利用瓶子对称特点的折剪方法基本掌握,但是在制作中出现了一些情况:学生不能充分利用纸张,剪得过小,造成材料的浪费。在折叠纸后,对错纸边,造成剪出的瓶子成为两半。听课的老师也提出了相同的意见。
根据这些情况,我又进行了第三次修改,在演示折剪方法的时候我加入了这一环节:
首先咱们要用纸剪出一个瓶子的形状,刚才大家已经发现瓶子的左右是对称的,谁来告诉我,怎样能够很快剪出一个对称的瓶子呢?(学生回答)把一张纸对折,以折叠的纸边为中心线,只要画出瓶子的一半,就可以剪出一个完整的瓶子。(出示步骤图)
大家先看老师剪一个瓶子,(演示画得太小的瓶子)怎么样?(让学生自己发现,画的太小的后果:浪费纸张,并且不能很好的进行装饰)
那再看老师剪一个,这回我一定得剪个漂亮的,(演示对错纸边的错误剪法)这个怎么样?咦!怎么变成两瓣儿啦?(生答:对错了纸边,应该以折叠的那一边做为中心线)同学们在制作的时候要注意这两点。
经过前两次的讲课,总结、改进,我进行了第三次讲授。经过多次的修改,第三次的讲授避免了以往出现的一些问题。针对这次课后反思活动,我发现自己的课堂教学能力又更进了一步,同时我也发现自身还存在很多问题,比如对课堂节奏的把握还是不够紧凑,不够收放自如。对教学中遇到的意料之外的问题,不够灵活处理等等。针对自己的不足,我会更加努力的加强业务学习,更新教学理念,积累更丰富的教学经验,在自己的教学道路上扎实前行。
花瓶教学反思 篇3
诗歌教学是我比较得心应手的部分,但昨天上柳永的《蝶恋花》并不能使自己满意,因此耿耿于怀,仿佛吃了一个苍蝇。于是今天继续上这首词,带着同学把这首词往深处挖掘。在今天的课上,引导一个词一个词的想象、联想、品味,一个词一个词的夯实对这首词的理解,带着学生去想象作者留白的地方,留白的地方往往可能是情感最深处。在课上讲到了悲剧命运,讲到了个体和传统之间的矛盾,讲到了孤独和苦难注定是时代先行者的宿命,等等。从课后学生朗读的效果来看,学生的认识的确经历了较大的飞跃。这节课能够说是上出了深度来的。
教训主要是两点:
一、朗读教学必须要有实实在在的抓手,从停顿、语气、语调、音响等方面提出确切具体的要求,让学生明白从哪些方面琢磨朗读的方法,如何着力提高朗读的能力。让学生自己反复朗读以期通过逐渐的悟入而提高对某一首诗歌作品的朗读能力,是很不保险的。对于语感较弱的学生,有时一句一句的教朗读方法,都是有必要的。
二、诗歌作品的教学要紧扣诗歌中所写的景物,因为景物,也就是意象,往往是打开诗人心灵大门的钥匙,从感受景物特点的角度能够很好的切入诗人的情感。对于一些难度较大,诗人情感复杂幽晦的诗歌作品,就更需要带领学生一点一点的品味意象,品读语言。
总之,这次第一课时之所以不成功,是吃了备课时操作方法考虑不细致充分的亏,第二课时之所以能令自己满意,也得之于对症下药,抓住了具体的操作步骤,搭建了明确可靠的脚手架。
花瓶教学反思 篇4
首先出示泥玩具、白陶鬶、彩陶船型壶的图片,让同学们发现他们的制作材料是泥,然后交流这几件艺术品最吸引你的地方,以及你对它们的了解。在这个环节中,同学们分析陶泥艺术品独特的造型,交流自己查到的关于陶艺的历史、发展、制作方法等资料。使学生们了解陶艺文化,增加对陶艺的热爱。接下来是本节课的重难点,通过小组交流讨论,教师示范演示,作品欣赏等多种形式,来设计别致的花瓶并学习制作和装饰的方法。学生们通过学习得出,新颖独特的造型,点线面等不同的装饰能让花瓶别致、美观;同时,发现了盘泥条成型,手捏成型的制作方法及刻画、按压的装饰方法。由我给大家补充介绍并示范了泥板成型的方法。最后,小组合作,设计制作一件别致的小花瓶并介绍自己的作品。
在制作时,学生们小组内共同商量用什么方法制作,如何使自己的作品新颖别致;分工合作,有的制作瓶底,有的制作瓶身、有的制作装饰,或者有的搓泥条,有的盘,有条不紊,配合默契。在展示学生作品时,我用相机把学生的作品拍下来,传到电脑上,放大了学生的作品,使大家更清楚的欣赏作品,也防止了作品在移动的过程中损坏。
整节课比较顺利的结束了,美中不足,由于学生们对陶泥制作太感兴趣但不熟悉,小组合作效率偏慢等原因,在制作时用了过长的时间,以至于下课铃还没制作评价完毕,不得不拖堂了。也因为学生的制作热情太高,太过兴奋,显得课堂纪律很乱。在今后的教学中,得训练小组有效合作,同时严抓课堂纪律,使学生们在宁静中收获更多。
花瓶教学反思 篇5
在课堂教学中,我把主要线索及文章的内容也分成几个步骤来完成。每个步骤都设置了学习检测题。学生通过我的引导,有目标地进行朗读,直接与文本对话,一步步找到科利亚怎么埋木匣、第一次怎么挖木匣、挖不到木匣怎么思考的,以及怎样从这中间明白事物变化的道理的。在这一过程中,学生们积极参与,能尽快找到答案。有学习的成就感。而且通过循序渐进的诱导,文章蕴含的道理渐渐展现出来,学生体味到了学习的快乐。
在教学过程中,为了让学生体会随着时间过去,我们一天天长大,步子也一天天长大,我还让一个学生在讲台前跨步比试了一下。课堂气氛就活跃多了。
后来让学生讲述周围的事物都在变化,她们都能把自己看到的、感受到的变化说出来。而我因此就引出了一个故事,怎样依据事物的变化而变化做事的方法。因为让学生自己举例说明道理还是有一定的难度,让学生通过我所举的例子,明了只有随机应变才能做好事情。
整堂课,自我感觉条理比较清晰。给足了时间让学生边默读课文,边思考问题。不足的是:感觉课堂不够热烈,没有高潮掀起。另外,我的导语比较平淡,没有很多的修饰、点缀。教学时问题解决可以采取多元化模式,如分小组讨论或是其他模式,效果可能会更好。
花瓶教学反思 篇6
各位老师下午好:
今天说课的题目是《别致的小花瓶》,下面我将从说教材、说教法和学法、说教学过程、说板书设计四个方面来对本课进行说明。
《别致的小花瓶》来自人美版第八册第十三课,该课属于“造型,表现”领域课程,也是本套教材陶艺系列中的一课。
对于舟山来说,陶艺不是什么天时地利,得天独厚的课程,特别是城市里的孩子就更不可能了,很多时候都是用橡皮泥来代替,自从有了配套学具,给我们尝试玩泥的机会,学生兴致很高,在课堂上每次都玩得很疯狂。
上学期只是简单让学生学玩泥,手捏出大致动物造型,大部分时间是用颜料来绘画装饰,初步接触了陶艺。而《别致的小花瓶》更多的是让学生了解了陶艺文化,对陶泥的制作方法认识更进一步。在这节陶艺制作课上,利用陶艺造型表现手法不同,在本课介绍了三种方法,如手捏成型、盘条成型、泥板成型。来启发与引导学生大胆创作,发挥想象力,抓住“别致”的特性,自由、开放、个性的表现自己想要做的花瓶,是本课最大的特色,它不仅培养学生自主创新的能力,观察分析能力,审美能力,也陶冶学生对陶艺的情趣,对装饰周边生活的美起到了一定作用。
结合教学要求和本课特点,依据新课标中“知识与技能,过程与方法,情感、态度、价值观。”三个维度,我将本课的教学目标确定为:
知识与技能:通过本课学习,了解初步认识手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
过程与方法:利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。
情感态度价值观:了解陶艺技法,并将其运用到美化生活的活动中,提高审美能力。
根据本堂课陶艺的特点,及本课从四年级转化为三年级学生的学情,我将本课的教学重难点确定为:
重点:学习手捏成型法、盘条成型、泥板成型等陶艺技法,尝试制作一个别致的小花瓶。
难点:花瓶的造型设计、重心的掌握及四人小组的合作能力。
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍,达到教与学的和谐完美统一。基于此,我准备采用的教法是直观演示法,引导法,练习法,观察欣赏法等。新课程改革的一个重要理念,就是要培养学生的自我学习能力,通过引导学生一步一步探究来完成教学目标的。
学法上,学生以“自主、合作、探究”的学习方式,进行合作学习。
为了完成教学目标,解决教学重点突破教学难点,课堂教学我准备按以下六个环节展开。
我设计的导语是我手中的泥条是用什么方法制作出来的?此导语以师生对话的方式展开,为了消除对我的陌生感,并让孩子们自己也来搓一搓,消除了学生上课的紧张感,并让班级里的同学表演基本泥塑方法,让学生猜一猜,激发学生的陶艺兴趣。
首先我出示一些用基本方法制作的泥条、泥板等道具,让四人小组讨论研究我到底想要做什么?
这是为了带给学生一种神秘感,更能激发学生学习陶艺的兴趣。
接下来教师开始将这些道具组合成本课的花瓶,并出示了课题。
在组合时候教师请学生聆听陶艺的基本技法技巧,如手捏成型、盘条成型、泥板成型对讲解,并对花瓶的结构、重心、装饰直观的'演示讲解,用直观教具和直观演示等形式吸引儿童的注意力,使学生增加感性认识,加深印象,明确制作的具体方法步骤,为学生创新花瓶打下基础。
为了能使学生理解与欣赏现代陶艺能力,我铺垫了这样一个小环节,请学生欣赏我的组合的花瓶,并对其评价,然后出示了普通的花瓶与我的花瓶进行对比分析,一来培养学生自主评价能力,二来也是为什么是“别致”打下基础,用更美的眼光看现代陶艺。
学生知道了别致是与众不同,新奇后,教师就让他们欣赏了现代陶艺大师作品和学生作品,开阔学生的眼界,了解现代艺术家的陶艺境界,是那种打破、改变以往陶艺的思维方式和审美观念,逐步走向开放、自由的创作局面,充分流露出艺术家的纯真情怀,提高学生欣赏陶艺的能力。
为了提高学生对花瓶造型设计能力以及四人小组合作能力,我组织学生以四人小组为单位讨论自己想做一个什么样的花瓶,然后推选一个最好的说给大家他们组的想法,为四人小组共同完成一个作品打下基础。
接着提出四人小组合作是怎样协调的。
最后请学生做今天的作业,以四人小组的力量做一个别致的小花瓶。
评价是一种重要的导向,在美术教学中,作品完成以后的评价是非常重要的。所以教师将学生以小组为单位作品展示给大家看,并挑选几组请他们进行自我描述作品,再请其他小组或个人进行点评,这些都是为了保护学生的创作激情,鼓励他们充分表达创作意图,同时教师适时适度地进行引导,对学生的创作情况较准确地进行分析,能给本课知识掌握获得很好的效果。
在收尾时,为了保持学生对陶艺学习的余温,我请学生课后有兴趣给自己小组的花瓶涂上颜色,并进行了知识的拓展陶与瓷的区别,也是为了更好地让学生了解陶艺文化,初步学会判断陶器的能力。
先出示课题,然后在板书上主要写了手捏成型、盘条成型、泥板成型将陶艺技法传递给学生,清晰直观,便于学生理解和记忆。
以上,我从教材、教法学法、教学过程和板书设计四个方面对本课进行了说明,我的说课到此结束,谢谢各位老师。
花瓶教学反思 篇7
本节课我认为重点就是探讨对称剪纸和阴刻剪纸的方法,剪出有花纹图案,造型美观的大花瓶。所以我在课前做了充分的预备,包括对个人教学环节的设计、课件的制作、范画的绘制等,也对同学做了肯定的分析。
在本节课中,我认为从观赏花瓶图片——对称式图样——花瓶的造型——观赏同学作品这几个环节中,是紧密联系在一起的.,先给同学看看现实中的花瓶,体会花瓶的外形美和花纹美,并有意识的引导同学去制造,在这个基础上,我导出了对称式的花瓶,创设了一个关于怎样剪出对称式花瓶的疑问,同学挺直就可以转过来,然后就请一个同学上来演示,在其它同学也带入进来,一同思索,这个地方是个.也是个本课的重点地方,假如没有解决好,激发不起同学的爱好也就激发不起同学创作的热忱;假如激发的好,那全班同学都会有想要动手的冲动,仿佛真的走进了那个对称式剪纸的世界。我认为我在执教时,我的激发创作已经打动了孩子,并把他们引入到了对称式剪纸的奇妙中,所以从同学的回答中就可以体现出来。如同学们主动踊跃的举手发言,那种渴望被我叫到眼神和一个个布满童趣的回答,在告知我孩子们已经融入进去了。从同学完成的作业中也可以看出来每个孩子都发挥了自己的想象力。
从激发完创作结束都,我是挺直设问“你们都会剪了对称式的花瓶,你们觉得还增加点什么会更美呢”,这样的设计是想在同学们在看完花瓶的外形后,确定会有一些自己的想法,为了帮孩子们说出来,我设计了一个问题,目的是解决下本课的一个重点,剪出有花纹图案的对称式花瓶。结果这个环节很胜利,随着一个一个同学的发言,把课堂带上了一个小.,打开了同学们的思路,结果是各种各样的花纹外形和图案就出现了。
我还是比较满足同学们的课堂作品。孩子们在各种不同外形的花瓶上又剪出了各种不同外形的花纹,并且能在短短的20分钟左右完成如此奇妙的作品,大部分同学已经达到本课的学问与技能的学习目标。但是,我也发觉了一些同学在花瓶的大小上还有些差距,有些同学还是不敢大胆的剪出自己心中的花纹图样,所以下次我会在这个方面多加留意。