先生读书笔记。
76范文网主题栏目精选：“先生读书笔记”，敬请访问。
古语言：一日不读书，胸臆无佳想。我们平时也需要多阅读一些书籍书籍，阅读相关作品后，心中会有莫名的感触，有很多的想法，为了记录文章中自己喜欢的句子以及阅读文章的感受，一篇读书笔记是很有必要的，有哪些好的读书笔记范本而资借鉴呢？经过76范文网精心整理，推出杨绛先生读书笔记，欢迎收藏本网站，继续关注我们的更新！
杨绛先生读书笔记【篇1】
暑假时我读了《亲爱的汉修先生》，疑惑的是，为什么使它获得纽伯瑞儿童文学金奖，我读了一遍，却没有什么滋味，只感受到了一个男孩成长的故事，于是又静下心读了一遍，一个男孩丰富的内心世界展现在眼前，书里一个又一个的人物也渐渐变得清晰、生动。
我觉得鲍雷伊是一个跟我一样普普通通的人，他安静、内向，并不引人注目，他渴望父爱，渴望被别人注意，渴望朋友，他刚开始还不喜欢写作，但是，他觉得给别人写信其实并没有那么讨厌，他开始喜欢写作了，每天都坚持写日记，最后获得荣誉入围奖。
最令人感动的是雷伊的妈妈，一个单身的母亲教育孩子是不容易的，而一个贫困母亲就更难，可她还能把雷伊正确地引导，让他乐观地面对人生的挫折。
书中还有一些人物对雷伊的成长也很重要，对孩子成长的关爱，也不时令人感动、钦佩。
杨绛先生读书笔记【篇2】
寒假，我看了一本非常有意思的书叫做《差不多先生传》。
这本书就我个人而言。这是一则笑话。但是，我有时候也是这样的人。没有人是完美的，但。做到差不多先生这样的算是前无古人，后无来者了吧?
差不多的先生的可笑之处正在于他的不细心与不仔细，可最重要的就是确实不在意。白糖与红糖差不多，陕西与山西差不多，就连自己得了重病，家人找错了医生，请来了牛医，也认为牛医与人医差不多，死前还说：“活人与死人差不多，事情只要差不多就好了，不要太精确。”如果说当时的中国人各个都抱着这个心态，连生死都差不多，还有是什么好在乎的呢?如果以国家侵略与被侵略都差不多这种心态，无可质疑这个国家没有自尊，这个民族没有自尊，这个人还会有自尊吗?
《差不多先生传》不是一篇真正的人物传记，因为世上没有这个人。作者只是以人物传记的形式成文，达到讽刺当时那些虚伪，国人的目的，引人深思，增强讽刺效果。
凡是对事不认真的人总会说差不多。“差不多”是每个懒惰的人的一种自我安慰的方法，来隐藏自己懒惰的缺点。
读了《差不多先生传》让我明白了我们应该努力改善自己的缺点而并非隐藏。
杨绛先生读书笔记【篇3】
最经，我阅读了朱光潜先生的《谈美》一书，颇受启发，收获良多，读朱光潜《谈美》有感。这本书为我打开了美学这一陌生学科的大门，让我第一次真正领略到美学其独特的知识魅力。最难能可贵的是，朱光潜先生能够用朴实无华、浅显易懂的语言，将原本深奥枯燥的理论分析地如此客观、如此透彻、如此深入浅出，让我们这些美学的门外汉也能读懂作者所要表达的思想和观点。读完这本书，头脑里不是堆积如山的理论包袱，而是一种通透的、简单的、贴近于生活的印象，这也就使我在阅读后收获了更多的知识，以下就是我对于这本书内容的一些总结和概括，以及我在阅读后的所想所感。
《谈美》是朱光潜先生于1932年以书信形式为青年所写的一本美学入门书。本书共分为十五个章节，章节间的思路连贯，层层深入，其间的论述有理有据，语言深入浅出。本书主要探讨了关于美学的一些基本问题，例如：美是什么，美从哪里来，美具有什么特点，美与自然的关系，美与实际人生的距离这些都是最基础的美学问题，同时也是最关键的问题，朱光潜用客观、精确、凝练的语言对其加以分析和论述，使读者初步了解和认识美学，正如朱自清在《序》中所说：“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中”。
书的第一章到第三章重点论述了美感是什么，美感从哪里来的问题。在第一章中，作者以一颗古松为例，将人们实用的、科学的、美感的三种态度加以比较和区别。实用的态度以善为最高目的，注意力偏在事物对于人的利害，心理活动偏重意志;科学的态度以真为最高目的，注意力偏在事物间的互相关系，心理活动偏重抽象的思考;美感的态度以美为最高目的，注意力专在事物本身的形象，心理活动偏重直觉。所以，美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。在第二章中，作者强调要以一种“无所为而为”的精神去欣赏事物本身的形象，美和实际人生有一定的距离，要见出事物本身的美，须把它摆在适当的距离之外去看。
长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。《文艺心理学》(复旦大学出版学出版)又名《谈美》，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;观点是那么独到，读后感《读朱光潜《谈美》有感》。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”来形容了。
到底什么是美?为什么美?朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：“什么是时间?”，他回答：“你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了”。美不能定义，又不是事物固有的属性，那就没有研究价值了吗?朱先生告诉我们，美其实在某种程度上也是事物属性，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是研究判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重观赏者在所观赏物中见到的价值去研究。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要经过心灵的创造，所以美学研究的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，了解那么多有意义吗?
为什么要研究美?现实生活中我们每个人都攀登过山，游玩过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美;当我们读到某处诗文让我们身临其近时，我们会说这首诗真美;当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的判断，靠得是自己粗疏的经验，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能离开理论支撑的。如果我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美;如果我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量(朱自清语)。对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力精神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己认真思索、艰苦探索的之后，提出自己的见解。因此，他在《谈美》中说到写此书时“要先看几十部书才敢下笔写一章”。这让我想起，他在这本书附录《作者自传》中提到的一件事情，在作者年近花甲的时候，还努力去学习俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为“当代毕昇”。在这里不是想说他们“老骥伏枥，志在千里”的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。
杨绛先生读书笔记【篇4】
今日，我读了胡适写的《差不多先生传》，觉得差不多先生实在是可笑：白糖与红糖差不多，山西与江西差不多，就连自我得了重病，家人找错了医生，请来了牛医，也认为牛医与人医差不多，死前还说：“活人与死人差不多，事情只要差不多就好了，不要太精确。”“哪有这么傻的人呢”我忍不住要笑，“真的差不多吗表面上差不多，实际差得太多了!”
但我冷静下来想了一想，还笑别人呢自我还不是也一样吗在上次的考试把“休息”写成“体息”，白白丢了一分，卷子发下来，我认为差不多，不应当减分;还有一次，在做妈妈给我买的练习卷中我把“切除食指”写成了“切除十指”，当时认为差不多没什么大不了的，可是此刻一想，如果是医生做手术把“切除食指”当成“切除十指”那病人受多大的痛苦啊!
文章最终写“无数的人都以他为榜样，于是人人都成了差不多先生。”“天哪!”我忍不住要叫道“我的上帝啊!”如果科学家计算时小数点错一位却又认为差不多而不纠正，结果卫星掉了下来，那么造成多大的损失啊……
看来，我们做事情要处处求精，越精越好，不能像差不多先生那样，事情才能成功。小到个人，大到国家都如此。
杨绛先生读书笔记【篇5】
这本书作于朱光潜35岁的时候，另有一本《谈美简史》则作于85岁高龄。这一篇来看看年轻时的朱光潜对美是如何理解的。
开篇中说：”我以为无论是讲学问或是做事业的人都要抱有一副‘无所为而为’的精神，把自己所做的学问事业当作一件艺术品看待，只求满足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。”
对此我很是认同，人总是应该怀有一些崇高的追求，因为单纯的热爱而全身心地投入其中，其他的名利物质，事实上常常会作为附加奖励而获得。
美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。而要想看到美，需要意识到美和实际人生有一个距离，因此需要把事物摆放在适当的距离之外去看。
书中有个观点是打破我固有观念的，作者认为所谓自然美这种说法本身是自相矛盾的。因为自然中本身没有美，是经过我们艺术化之后才产生的。因此，是“美”就不“自然“。而这里所谓”艺术化“是指人情化和理想化。事物的形象是人的情趣的返照，而很多时候我们欣赏一件事物，都是在欣赏事物所唤起的联想，因此欣赏中都含有几分创造性。
书中举例法国画家德拉特洛瓦所说，自然只是一部字典而不是一部书。说自然美就像是说字典中有《红楼梦》一类的作品在内一样，显然是荒谬的。就算人人都有一部字典，但要做出好的文章，还要看个人的情趣和才学。
艺术的雏形是游戏，游戏是现实世界之外另造一个理想世界来安慰情感。如过家家一类的游戏，也包括了创造和欣赏的心理活动。遗憾的是，越长大，越是难以像孩童在游戏时那么郑重，那么专心，那么认真了。
艺术的创造，是平常的旧材料之不平常的新综合。艺术最忌讳抽象，抽象的概念在艺术家的脑里都要先翻译成具体的意象，然后再表现于作品，具体的意象才能引起深切的情感。而艺术创作中灵感的产生，常常出自长期留心积累而形成的潜意思的短暂爆发。
作者主张人生的艺术化，意思是主张对于人生的严肃主义。坦白说我想当然的很少将艺术和严肃关联起来，但显然作者眼中的艺术创作和我所理解的科学研究的过程和态度是一致的。因为对于艺术的不了解，所以固有印象觉得艺术像是激情的爱恋一样，出彩的部分是无脑的，是不理智的。但其实恰恰相反，艺术是像科学理论研究一样的需要严肃对待的学科。
我记得之前看歌手李健的采访，记者问他作曲的时候是否是像文思泉涌一般的灵感爆发流淌的过程。李健说，其实所谓灵感来了常常只是短暂一瞬间的事情，而写歌常常是个耗时的工作，灵感是很重要的，但灵感更多的是开了一个小头，或埋了一颗种子。后面大量的工作都和灵感无关，是理性的脑力工作，需要Hardwork。
由此可见，不论是发现美，看美，创造美，都是需要下些功夫的。美，来之不易啊。
杨绛先生读书笔记【篇6】
《藤野先生》是鲁迅在1926年写给他在日本留学期间认识的恩师藤野严九郎的一篇文章，文笔朴实，真挚。一段20年难忘的师生情在鲁迅笔下缓缓道来。
一直以来都不怎么喜欢鲁迅，笔锋太犀利，政治意味性太浓，但在假期读了《无法直面的人生——鲁迅传》，再读《藤野先生》竟落泪了，好像有一点点懂了他的彷徨和无助，懂了他的犀利和批判。
鲁迅是一个对理想很执著的人，可因此他也必须为他的执著承受孤独:“爬上天空二十丈，钻下地面二十丈，结果还是一无所能，学问是上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见了，所余的只有一条路，到外国去。”可是《藤野先生》劈头盖脸地一句:东京也无非是这样。为了理想，背井离乡，到南京，到东京，全都是这样的不学无术，乌烟瘴气!他心中的愤慨，孤独，失望，我们不能理解其万一!
“到别的地方去看看，如何呢?”失望归失望，但总要怀抱希望，可是希望，是那么渺茫，或许鲁迅都不确定在仙台会有什么大的改观!但是我们知道，他的恩师就在仙台等着他的到来。见到他的恩师之前，他还要走一段孤独彷徨的路程，“从东京出发，不久便到一处驿站，写道日暮里”在那三个字里包含了一个大国将亡的深沉悲哀和一个弱国游子的彷徨无依。孙猴子见唐僧前在五行山下压了500年，他必须承受500年的孤独和不自由，才会甘心走上取经的漫漫长路，拜唐僧为师。
“仙台是一个市镇，并不大;冬天冷得利害;还没有中国的学生。”一群人的不学无术，不如一个人的孤军奋斗。在这孤独的奋斗中，他终于见到了他的恩师——“一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，冬天是一件旧外套，寒颤颤的，致使管车的疑心他是扒手”。在鲁迅眼里和心里，性格伟大的先生，出场是如此平凡。蒋勋说:“在红楼梦里来点化你的人永远是那个癞头和尚或是跛脚道士，你的修行只有到了一定程度，你才会认出那是来点化你的人，而你的修行不到那个程度，他就是那个平凡的人”。
《藤野先生》有两条线:一是作者的爱国情感;一是与先生相识，相处和惜别。这两条线互相交织，写出了一段伟大的师生情。先生的伟大在于“为中国”“为学术”的博大胸襟;学生的伟大在于“为中国”“为学术”的爱国情怀。跨越了国界和民族的偏见，师生的情谊就凸现出来了。
最后一句话作结:
你若是高徒，必遇真师!你若是真师，必遇高徒!
